Montana

Konzept

Ich arbeite im Stil der Neo-Pop-Art. Meine Bilder werden digital erstellt und im NFT-Kunstformat präsentiert.
Meine Heldinnen sind Frauen, die ihre Identität verloren und sie in der Verschmelzung mit der Natur gefunden haben. Sie werden in dem Moment dargestellt, in dem sie sich mit ihrem Wesen und der Natur verbinden. Bei dem Versuch, zur Natur zurückzukehren, verwandeln sie sich in wilde, primitive Kreaturen. In feuriger Leidenschaft und Expression, verloren in seltsamen Träumen, erstarren sie in ekstatischer Pose, völlig eingetaucht in psychedelische Phantasmen.
Die säuerlichen, kräftigen Farben der Leinwände gehören zur Computerästhetik und zur Animation. Meine Figuren werden zu einer Art Urwaldbewohner, zu einem Teil eines Mini-Universums, in dem alles, was existiert, zu einem einfarbigen Cluster verschmilzt und eine andere Bedeutung erlangt. Dies ist eine Art Hunger, Durst - nach der Natur. Der Wunsch, die Quelle noch einmal zu berühren, ein Teil von ihr zu werden und Freiheit zu finden. Die Farbe hat eine besondere Bedeutung; ihre Intensität bestimmt im Wesentlichen die maximale Präsenz im Moment. Die Farbe ist ein bedeutender Teilnehmer in meinen Bildern. Die Kraft der Farbverhältnisse und des strukturierten Pinselstrichs - schafft ein einzigartiges Gefühl von Volumen und Dynamik. Der Abstrich wird zu einem vollwertigen Teilnehmer an allem, was geschieht. Die Linearität, die Flächigkeit des Bildes, die grafische Struktur, bestimmt seinen symbolischen Ursprung.