ビジュアル・アートの領域において、ザハール・シェフチュクの「Childhood Illusions」は、大きなキャンバスに見事に描かれた、若者の願望とはかない驚きの説得力のあるタペストリーとして浮かび上がってくる。この作品は、波乱に満ちた筆の海の中に一人の子供をとらえ、その色合いと線のひとつひとつが、若者の生き生きとした内面を物語っている。シェフチュクの作品は単なる絵画ではない。パステルカラーと鮮やかな色調を使い分けることで、子供時代の無限の楽観主義を呼び起こし、また、ゆるやかで衝動的ともいえる絵の具の塗り方は、子供たちが周囲の世界と出会う方法を示唆している。このキャンバスは、有形と無形の対話であり、若者の回想と幻滅という無形の大海原を、子供の堅固な形が彷徨っている。 作家の巧みな色彩と形の扱いは、視覚を超越した感覚体験をもたらし、観察者を、かつて平凡なものを魔法のようにした想像力の感触を思い起こさせる。シェフチュクは、「Childhood Illusions」を通して、成長することの普遍性を語る視覚的言語を、彼の筆のストロークと作品の鮮やかなパレットによって表現している。 テクスチャー、形、色を重ねることで、シェフチュクは、鏡であり窓でもある作品を構築している。それは、私たち自身の失われた無邪気さを映し出す鏡であり、私たちが子供の頃に作り上げた世界を覗く窓であり、今は遠く、時間とともに霞んでしまう。大きな正方形のキャンバスは、現実と空想が混ざり合う場となり、見る者は、子供が夢から抜け出しているのか、夢の中に入っているのか、自問自答することになる。
