Balance Goddess 2012

コンセプト

私は、ケベック州モントリオールを拠点とするフランス系カナダ人のビジュアルアーティストです。独学で絵を描いていますが、2019年からモントリオールのAtelier Circulaireのメンバーとしてリトグラフやエッチングを学んでいます。

私の芸術的背景は、コンテンポラリー・ダンスと振り付けから始まり、1980年代を通してDesrosiers Dance Companyで国際的に活動していました。1980年代にはDesrosiers Dance Companyに所属し、国際的に活躍しました。私は世界中をツアーし、ニューヨークでダンスと振り付けを学ぶために多くの助成金を受けましたが、そこでバスキア、コンド、ヘリング、マーデンといったアーティストの作品に出会いました。

また、ライブパフォーマンスの舞台装置や照明デザイナーとのコラボレーションにより、カラーライゼーションや照明の強弱についての知識を得て、それをビジュアルアートに活かしています。

私はミックスメディアを使って作品を制作していますが、多くの場合、コラージュから始めて、自分のアイデアを検証するためのモデルを作成します。これらの独創的なアイデアは、絵文字などを追加してデジタル印刷することもあります。

ペインティングでは、ブラシやさまざまな石膏道具を使って、色とリズムを表現します。また、印刷の影響を受けて、ガラスのテーブルを平らな面として使い、さまざまなメディウムを使って層を重ね、奥行きを出しています。有機性と生々しさがこの技術の融合から生まれ、見る人が自分なりに作品を解釈できるようになります。

日本の画家、黒田亜樹には強い影響を受けていて、私の作品の中には日本のミニマリズムの形やシンボルを使ったものがあります。また、スペインのアーティストにも興味があります。画家のタピエス、彫刻家のゴンザレス、そしてもちろん、最も有名なピカソです。

また、最近影響を受けたアーティストにオラファー・エリアセンがいます。彼の光を使った創造的なプロセスは、言語化されていない直感的な感覚を、アイデアの形として提示します。これは、私が現在の作品で感情的な物語を探求する方法です。エリアッセンはこう言っています。

直感は決して瞬間ではなく、常に流れである」と。