In dieser Serie wird das Bild in unregelmäßige Formen zerstückelt, und jedes Fragment wird auch in die Acrylplatte eingearbeitet. Das gesamte fotografische Bild wird in verschiedenen Dimensionsebenen gehalten. Die Fragmentierung hängt von der Physiognomie und den Gesichtslinien ab; das sind die Linien, die die Erfahrung machen und mich zum Schnitt anleiten. Die visuelle Zersetzung entsteht aus einer Lebensgeschichte, die auf dem Körper gezeichnet ist.
Aus einem inneren Dialog entsteht eine symbiotische Beziehung zwischen Form und Raum, Schönheit und Schmerz.
Sie spricht von Leere, von verlorenen Fragmenten. Die Darstellung dieser Bilder wird zu Anspielungen auf die weibliche Identität, die Existenz und die Gefühle, aber mit einem frivolen Sinn, bei dem der Körper zur Haut wird, der Körper wird zum Objekt, ist ein konserviertes Produkt - wie eine Insektensammlung -.
