Dies ist das 28. Werk aus der Serie "Piles in the Water". Im Jahr 2006 wurde das Werk in die VOCA-Ausstellung (Visions Of Contemporary Art) aufgenommen, eine Gruppenausstellung im Ueno Royal Museum, Tokio. Von Interessenten aus dem ganzen Land nominierte Künstler reichen einmal im Jahr ein Werk ein, das dann im Ueno Royal Museum ausgestellt wird. Die Serie "Pfähle im Wasser" ist ein einfaches Werk mit einer farbigen Oberfläche und Pfählen, so dass ich mich selbst herausgefordert habe, viele Variationen in der Verwendung von Farbe und Komposition zu genießen. Dieses Werk zeichnet sich durch dunkle Grüntöne und eine ruhige Atmosphäre aus. Zum ersten Mal habe ich diese Farbpalette und die mehrschichtige Komposition in der Serie "Pfahl im Wasser 17" verwendet, die ich sehr frisch fand und auf der Ausstellung eine positive Reaktion erhielt. Seitdem habe ich sie in anderen Werken als eine meiner "persönlichen Paletten" verwendet, und ich habe die Gelegenheit genutzt, dieses Werk in der VOCA-Ausstellung als Hauptwerk auszustellen. Bei der Herstellung wird auf einem separaten Blatt Pauspapier eine großformatige Strichzeichnung angefertigt, ähnlich einer großen Skizze eines Gemäldes im japanischen Stil, in der vor allem die Anordnung der Motive, wie z. B. Pfähle, markiert wird. Anschließend wird ein Farbschichtaufbau für die zu übermalenden Farbschichten geplant. Wenn der Plan in Bezug auf Linie und Farbe einigermaßen fertig ist, wird die Strichzeichnung auf Pauspapier auf die Tafel übertragen und das Hauptgemälde entsteht. Die verwendeten Platten sind auf der Vorder- und Rückseite doppelseitig. Die gesamte Oberfläche der Leinwand, die Seiten und die Rückseite sind mit einer Grundierung versehen. Die gleiche Farbe wie der Hintergrund der Leinwand wird auch auf die Seiten aufgetragen. Nachdem die Leinwand vorgestrichen und die Maserung des Holzes abgeschliffen worden ist, werden mehr als 20 Farbschichten zur Darstellung aufgetragen, darunter partielle und feste Schichten. Anschließend wird das Schleifen mit wasserfestem Schmirgelpapier unter Wasseranwendung wiederholt, bis ein fertiger Schirm vorliegt. Die Schlitze auf der Rückseite des Werks sind Lüftungskanäle in der Platte, aber auch Stifte und Haken können bei der Montage eingehängt werden. Die glatte, maschinell bearbeitete Matte erlaubt es auch, das Werk mit einem Spültuch abzuwischen. Die Technik der Herstellung der Bildoberfläche durch Schichtung und Schleifen von Acrylfarbe und der Matte ist die gleiche wie in der gegenstandslosen freien Malerei "Layers of Colour", so dass die Matte und die Farbgebung in den Werken dieser Serie einheitlich sind. Eine der Eigenschaften der Malerei, die "mehrschichtige Magie", wird genutzt, um eine Szene zu schaffen, die nur durch Farbe auf einem Träger existieren kann. Ich entdeckte 1999 die "Schichtung", eine Methode, die meinem Wunsch entsprach, seit ich mit dem Malen begonnen hatte. Seitdem verfolge ich die Möglichkeiten der Malerei mit dieser "Schichtungsmethode".
