Die einzelnen Werke selbst haben kein Thema. Vielmehr konzentriere ich mich auf die Kunstfertigkeit der Produktion, die Möglichkeiten der digitalen Verarbeitung und die darin enthaltenen Subjekt-Objekt- und Zufallsfragen.
(Über Kunstgriffe und Möglichkeiten) Ich verwende zum Beispiel nicht unbedingt digitale Verfahren wie Filtereffekte gemäß dem Lehrbuch. Ich bin nicht an den Rahmen "diesen Effekt verwende ich, wenn ich möchte, dass das Bild so aussieht" gebunden, sondern ich bearbeite das Bild so, wie es meinem ästhetischen Empfinden entspricht.
(Infolgedessen hat der Prozess der Schaffung eines Kunstwerks unzählige Verzweigungen, und die Zahl der Kombinationen der digitalen Verarbeitung ist astronomisch. Nehmen wir zum Beispiel an, Sie möchten ein Kunstwerk erstellen, indem Sie vier Bilder übereinander legen. Wenn es für jeden von ihnen 20 mögliche Prozesse gibt, ist das eine enorme Anzahl von Kombinationen, und es wäre unmöglich, sie alle nacheinander zu versuchen. Dennoch besteht meine Arbeit aus durchschnittlich 15-20 Ebenen, von denen jede 50-60 Filtereffekte bietet, von denen jede auch die Möglichkeit hat, den Filter selbst zu bearbeiten, so dass man, wenn man sie alle miteinander multipliziert, eine unendliche Anzahl von Optionen hat.
Ich finde meine eigene Schönheit in solch großen Möglichkeiten. Dies ist mein Thema der Schöpfung und Erforschung. Bei traditionellen Kunstwerken ist die Verbindung zwischen den Hirnnerven, die das Werk schaffen, und dem Objekt, z. B. Farbe oder Leinwand, das die Handlung aufnimmt, bemerkenswert und realistisch, und die Beziehung bleibt bis zur Vollendung bestehen. Bei Werken, die ausschließlich auf digitaler Verarbeitung beruhen, verfügt das Objekt hingegen über eigene Mechanismen, die von der menschlichen Subjektivität völlig losgelöst sind, und die Auswirkungen der Subjektivität stehen denen traditioneller physischer Werke am Eingang in nichts nach, aber je tiefer man geht, desto enger werden die Möglichkeiten, und ehe man sich versieht, ist die Subjektivität überhaupt nicht mehr frei. Ich folge einfach den Befehlen in der Richtung, in die mich der Objektmechanismus selbst führt. Auf geheimnisvolle Weise entspricht das Ergebnis fast der Schönheit, nach der ich mich sehne. Mein Thema ist es, zu zeigen, dass die von mir beabsichtigte Schönheit jenseits des mechanischen Ablaufs der digitalen Verarbeitung existiert.
Auch bei dieser Arbeit sind die Wüsten- und Wasserbilder fast zufällig entstanden und entsprachen nur meinem Sinn für Ästhetik.
