1992年生まれのウクライナの著名なアーティスト、ザハール・シェフチュクは、絵画「ひまわり」で古典的な静物を生き生きと表現している。この絵画は、シェフチュクのスタイルの特徴である具象と抽象の間に見事に収斂しており、アカデミックな写実主義から表現主義を帯び、バランスの取れた抽象への彼の芸術的進化と呼応している。彼のアプローチは単純化のダンスであり、フォルムを本質まで抽出し、見る者を見るのではなく感じるように誘い、目の前に広がる対象についての自己考察や印象を掘り下げる。
作品では、鮮やかな黄色のひまわりがシンフォニーを奏で、その緑の葉が背景でささやき、茶色の花瓶や壁、白と柔らかな青に包まれたテーブルとダイナミックなコントラストをなしている。花と花瓶の側面と背面のハイライトは、表情豊かで荒々しくも正確な筆致によって強調され、エネルギーと質感を注入し、古典的なテーマを、幸福とポジティブな波動を放つ、新しく温かみのある楽しい読み物に変えている。キャンバスに油彩とエナメルを使用することで、特定の部分に深みと輝きが強調され、絵画のエネルギッシュで質感のある雰囲気がより強調されている。 構図は戦略的に構成されており、暗い壁の近くの平らな面に置かれた花瓶、花に丹念に降り注ぐ光、テーブルの上の影は、白い枠がさりげなく右から入ってくる窓をほのめかしている。光と影の相互作用は、シェフチュク独特の光のポイントと相まって、一見古典的な静物画に陰謀と新鮮さを加え、視覚体験を豊かにしている。ザハールのスタイルに忠実に、花は鑑賞者が推測し、ディテールを加え、色合いや要素を探求し、発見と気づきの絶え間ない遊びの中で作品と対話するよう誘う方法で描かれている。ひまわりは、ゴッホをはじめとする多くの芸術家にとって魅惑的な題材であるが、この作品は、ザハール・シェフチュクがこの題材を解釈し、彼独特の芸術的味わいと哲学的考察を吹き込んだものである。ウクライナのキエフにある国立美術建築アカデミーで修士号を取得したシェフチュクは、同アカデミーで尊敬を集める教師として、次世代のアーティストたちにインスピレーションを与え続けている。
