Bruno Lopes Caetano

私の芸術の定義は、「シュール・ポップ・アートの愛好家」です。ブルーノは子供の頃からシュルレアリスム、ダダイズム、ポップアートに熱中していた。彼らの奇妙で特異な、簡単な道具や資源を使った表現は、新しい芸術のビジョンに結びつき、古新聞や雑誌を使った貼り絵や切り絵の表現にインスピレーションを受けました。彼...

私の芸術の定義は、「シュール・ポップ・アートの愛好家」です。ブルーノは子供の頃からシュルレアリスム、ダダイズム、ポップアートに熱中していた。彼らの奇妙で特異な、簡単な道具や資源を使った表現は、新しい芸術のビジョンに結びつき、古新聞や雑誌を使った貼り絵や切り絵の表現にインスピレーションを受けました。彼は、デジタル革命の産物であるミレニアル世代の一人で、アートを制作・開発するために使用されるすべてのツールやスキルが刷新され、ピクセルが新しい表現形態となり、複数のアート形態に一工程が追加されました。 80年代から90年代にかけては、消費文化やイメージの露出度が高く、それ自体がすでにシュールな時代であり、何が芸術の産物で何が表現なのか、その境界線は非常に薄くなっていた。首都ヴィヒトの毒性陽性主義は、誰もが幸せと電子認識を買う冷たいことを私たちの社会が信じていた。この作家は、今日までの時代を、インターネットや雑誌で自分の最高の面をさらけ出し、自分を鬼神のように売り込むことに基づいた想像の世界に生きる、ポップでシュールな文化だと定義しています。私たちは、人間関係が非常に表面的でエゴのフェティシズムの瞬間を通過する愚かなニヒリズムの中で生きています。私たちは、へそ曲がりの先にあるものを見ようとすること、親しみ、博愛、思いやり、理性、そしておそらく文明的な意味での人間であろうとすることをあきらめてしまったのです。今日、芸術は、それが何か価値を持つ場合にのみ、芸術としての地位を得ることができます。私たちは、可能なすべてのものを客観化し、個人の経験、感情、感受性、関係といった資本（お金）に変換しています。アートはもはやアーティストのビジョンではなく、家庭や企業の玄関に飾ったり、置いたりするのに美しいものだけに興味を持つ市場のビジョンなのです。社会一般は、アートとは何か、そのプロセス、重要性、社会的・文化的変革の可能性を知らない。現在の秩序は、マネタイズできる価値のないものに時間を浪費しないことである。政治や人間に対する不信感は、パンデミック世界、飢餓、大部分は貧困、社会文化的危機の中で芸術を創造する必要性を疑わせる。シュルレアリスムは、空想、狂気、自動反応の使用を評価することを提案する。ポップ・アートは、消費、広告、アメリカの生活様式に関連したテーマを再現することを特徴とする芸術運動であり、それらの混合物は、まさにデジタル現代における我々の現実を表現するものである。私のアートは、夢のような世界と、ラテンアメリカのユニークな社会で生きる私を取り巻く残酷な現実を結びつけるものである。LGBTQIA+のテーマ、貧困、宗教、無知、排除、女性差別、食糧難、汚職などなど。現実逃避のように、私の中の悪魔と天使を融合させ、私のワールドビジョンと声の一つの表現とする。人生には意味がなく、人間のドラマや状況に対する答えがないのが普通であり、私のアートはこの意味のない状態に声を与える。時には、答えがないことが答えになることもありますが、それは、あなたがそれを受け取る視点によります。私はミナスジェライス州のパッソス（英語でステップ）という小さな町に生まれました。この町は芸術や多様な権利や尊重に対してオープンではなく、私は自分が自分であること、そして自分であったことを崩さないようにしようとたくさん苦しみました。アートは、このような影や誰もいない場所から多くの時間を救ってくれ、進み続ける力を与えてくれ、私の表現をより大きくしてくれました。私は、伝統的な小都市に住み、芸術で生きていくことを選択することで、自分の意見を聞いてもらい、真剣に受け止めてもらおうとしている、変わった男です。母国語ではない他の言語で文章を書き、自分の言葉が効率的であったかどうかはわからない。ロドリゴ・デ・モウラと私のパートナーは、私の作品を広めるためにArt_e_motionを作ることにしました。