Layers of Color 1613

从2015年开始的《色彩的层次》系列，我追求的绘画是纯粹的视觉现象，在这里我从具象的主题结构中解放出来。
这部作品是2016年的第十三部，也是该系列总共的第二十二部。

这件作品的特点是，在这个系列中，我第一次在一个初始层，即 "默认屏幕 "上作画，然后在这个屏幕的启发下，做出我一贯的自发的、自发的绘画、刮擦和屏幕决定。

我从 "1609 "中了解到，我在这幅画之前做了一段时间，它并不像我想象的那样自由（尽管它本身就是一幅风景画）。我从中学到的是："对于大型作品，最好有某种图像作为默认画面，有一定的厚度，而不是只用自由的笔触。它将提高最终图像的功率和密度"。这就是我的感觉。
我从这种感觉中吸取了教训，在这部作品中引入了 "默认屏幕"。

这件作品的 "默认屏幕 "是制作画布上的黑白线图，通过即兴决定来追踪、改变和省略我最近的作品《1606》的部分图像投影。
沿着线描，我用丙烯颜料描绘，给它一个随机的厚度。

"默认屏幕 "和普通 "绘图 "的区别在于，"目的不是为了遵循它"。
微妙的厚度分布在屏幕上，这不仅仅是 "我的习惯"，分层结构作为一个点燃点，增加了最终屏幕的强度和密度。
因此，我认为 "1613 "是一幅非客观的绘画，与之前的系列作品有不同的强度。

画布的正面和背面都进行了仔细的打底处理，然后在屏幕一侧涂上20多层油漆，包括局部和固体。然后在画布上喷水，用耐水砂纸打磨，形成画布。
作品是在临时的木板上完成的，然后经过清洗和干燥，再放到木框上，这样就可以保证作品的卫生，保持材料和色彩的质量。
屏幕很光滑，可以用洗碗布清洗。

绘画的特点之一是充分利用其 "多层次的魔力"。
一个只能通过油漆在其支持下存在的场景。绘画作为一种物理晶体。
1999年，我找到了一种与我职业生涯之初的愿望相一致的方法。
从那时起，我一直在探索用 "分层和研磨丙烯颜料 "的一贯技术进行绘画的可能性。