Koumiyou 光明

Concetto

Vuole esprimere la ricchezza della vita. Il suo pensiero sul colore è simile a quello di Robert Delaunay (1886~1941). Dipinge con la consapevolezza della presenza degli oggetti. Da bambino viveva con la nonna in campagna durante le vacanze estive. Sentiva il sole in montagna e il vento nella foresta. Animali e piante erano i suoi compagni di gioco. Non gli piaceva molto il mondo reale e competitivo. Nei suoi dipinti vuole rappresentare un mondo in cui le persone possano relazionarsi e riconciliarsi l'una con l'altra. Si sentiva triste perché il suo bestiame era sul tavolo. Vorrebbe ringraziare per le piogge abbondanti, essenziali per le piante, e per il fuoco, indispensabile per lo sviluppo della civiltà. Fin da bambino ha voluto portare gioia agli altri. È interessato a Paul Klee. Dipinge con acquerello e olio su cartone. Crede che la collisione di qualità opposte crei un'energia diversa. È sorpreso di scoprire che ha qualcosa in comune con il principio del colore di Roberto Delaunay. Ritiene che il quadro ideale non possa essere dipinto solo con colori a olio. Utilizza colori ad acquerello, trattati come sottopittura, e colori ad olio idrosolubili, che non erano disponibili all'università. In Giappone esistono colori a olio idrosolubili e colori a resina alchidica. Si usano anche pastelli idrosolubili e matite colorate. Alcune opere sono ulteriormente dipinte con colori acrilici su materiali misti come carta, stoffa, plastica e lamina. La carta per acquerello Sirius come materiale di supporto può far risaltare la bellezza dei margini bianchi della carta.