Dal 30 marzo (sab) al 7 aprile (dom) 2024, 9s Gallery by TRiCERA presenterà una mostra collaborativa dell'artista contemporaneo Hiroki Takeda e della serie Monster Hunter, intitolata "Urgent Quest: Breath of the Flower Dragon".

Questo progetto è una collaborazione per celebrare il 20° anniversario della serie "Monster Hunter", un gioco d'azione di caccia in cui i giocatori affrontano mostri giganti in un magnifico scenario naturale.

La mostra "Urgent Quest: The Breath of the Flower Dragon" presenterà disegni originali di mostri popolari realizzati da Hiroki Takeda. In questo articolo abbiamo intervistato Hiroki Takeda in merito ai suoi pensieri su questa produzione.

Informazioni su Hiroki Takeda

Hiroki Takeda è un artista che crea dipinti ad acquerello combinando animali e fiori.

Usa pennellate precise e colori vivaci per esprimere il realismo e la simpatia di animali che sembrano prendere vita.
I suoi lavori su commissione sono attualmente in lista d'attesa per due annie sono stati pubblicati dai media internazionali, attirando l'attenzione sia in patria che all'estero.

Disegni originali dei personaggi di Monster Hunter

-Per celebrare il 20° anniversario di Monster Hunter, abbiamo realizzato cinque disegni originali.

Quando ho sentito per la prima volta della collaborazione, mi sono meravigliato di essere coinvolto nel famoso gioco Monster Hunter.

Quando ero uno studente universitario, Monster Hunter era di gran moda e tutti i miei amici che amavano i giochi ne erano entusiasti.
I miei amici di allora giocano ancora oggi a questa serie e credo che sia un gioco molto amato.

Quindi, dopo la sorpresa, mi sono sentito molto sotto pressione: "Sarò in grado di disegnare un'opera che soddisfi i fan di Monster Hunter?". Onestamente ho sentito molta pressione.
Detto questo, sono riuscito a disegnare un'opera che ha affrontato la sfida di esprimere con precisione le caratteristiche di ogni personaggio, esaltando al contempo i colori propri di Hiroki Takeda, senza sottrarsi al compito.



RIO REUS ©️CAPCOM ©️Hiriki Takeda

Creato per rispondere all'amore per Monster Hunter

-Ha trovato qualcosa di diverso nel disegnare i personaggi del gioco questa volta rispetto al suo lavoro abituale?

Di solito decido da solo la composizione e i colori e, se sono soddisfatto del risultato, mi metto subito al lavoro ....... Questa volta, invece, sono stato supervisionato più volte durante la produzione e ho ricevuto consigli su come esprimere meglio il mondo di Monster Hunter. Questa volta sono stato supervisionato più volte durante la produzione e ho ricevuto consigli su come esprimere meglio il mondo di Monster Hunter.

Io stesso ho letto attentamente i modelli 3D dei personaggi e i materiali dell'ambientazione prima di disegnare gli schizzi preliminari, ma anche il team di sviluppo ha osservato attentamente i minimi dettagli dello scheletro e di ogni personaggio, sottolineando vari particolari. Ho percepito ilforteamore perMonster Hunter da parte dei membri del team.

Con il supporto di questa supervisione, credo che siamo riusciti a creare un'opera di qualità tale da soddisfare anche i fan di Monster Hunter.

Espressioni raggiunte durante la produzione della serie "Shinju

-Lei ha detto di aver disegnato i mostri in modo fedele alle ambientazioni, ma ogni opera è ricoperta da fiori delicati in uno stile tipico di Takeda.

Sì, ho cercato di mantenere la visione del mondo di Monster Hunter, pur esprimendo i miei colori e le mie particolarità nelle mie creazioni.

In molte delle composizioni di questa volta, i personaggi sono in pose caratteristiche e, soprattutto nelle scene dinamiche in cui ruggiscono, esprimo il loro slancio spargendo petali di fiori.
Al contrario, nelle composizioni in cui i personaggi sono sdraiati a terra, disegno fiori anche nelle ombre dei personaggi per rappresentare il terreno.

Un altropunto di cui ero consapevole era "osare l'uso dei margini".
Nei miei lavori precedenti tendevo a disegnare l'intero piano dell'immagine, ma da quando ho iniziato a disegnare la serie delle "Bestie divine", ho creato consapevolmente degli spazi vuoti per creare un senso di apertura e ho iniziato a provare espressioni che enfatizzano il dinamismo delle pose delle Bestie divine.
Anche in questo lavoro ho creato uno spazio vuoto per far risaltare maggiormente i movimenti del personaggio.



AIRU ©️CAPCOM ©️Hiriki Takeda

-La serie "Bestie divine" è una serie di opere che ha iniziato a disegnare nella prima metà del 2023, utilizzando come motivi creature mitologiche, vero?

Sì, ci sto lavorando dalla prima metà del 2023. In realtà, questa volta l'opera è, mostra personale nel luglio 2023.Ho trascorso diversi mesi dopo aver completato le cinque opere "Bestie divine" presentate alla mia mostra personale del luglio 2023.
Ho quindiutilizzatomolte dellenuove espressioni che ho scoperto nella serie "Bestie divine".
Il progetto aveva molto in comune in termini di "rappresentazione di creature inesistenti".

Ho ricevuto l'offerta di collaborare all'inizio del 2023, ma non credo che in quel momento sarei stato in grado di disegnare il lavoro che sto facendo ora.
In seguito, mi è capitato di iniziare a lavorare al progetto "Divine Beasts" e sento di essere stato in grado di collegare con successo le espressioni e gli insegnamenti acquisiti con quel progetto al lavoro di collaborazione con Monster Hunter.

La serie "Divine Beast" continuerà fino al 2024. Opere da esporre a ONE ART TAIPEIHo intenzione di produrre sempre più opere in futuro, compresa la serie "Divine Beasts".
Spero quindi che le scoperte che ho fatto nelle opere di MONKHAN vengano riportate nella serie Shinju nel mio lavoro.

Ai visitatori della mostra di Hiroki Takeda "Urgent Quest: Breath of the Flower Dragon".

-Infine, ha un messaggio per i visitatori della mostra "Urgent Quest" di Hiroki Takeda, dove saranno esposte le sue opere?

Questa mostra non esporrà solo le opere originali come di consueto, ma stiamo anche progettando di creare uno spazio fotografico e uno spazio legato al mondo di MonHun, quindi spero che molti fan di MonHun vengano alla mostra.

Speriamo che le persone che hanno sempre amato l'arte, così come quelle che "amano i giochi ma non conoscono molto l'arte ......", abbiano l'opportunità di entrare in contatto con l'arte attraverso MonHun.

Schema della mostra

Date della mostra: dal 30 marzo (sab) al 7 aprile (dom), 2024
Orario di apertura: 12:00 - 20:00
Festa di inaugurazione: 2024/3/30 (sab) 17:00 - 20:00

Ultimo giorno 18:00 CHIUSURA
Presenza programmata degli artisti: 3/30 (sab), 3/31 (dom), 4/5 (ven), 4/6 (sab), 4/7 (dom)
Chiuso: aperto per tutto il periodo della mostra

Merce in vendita

12 aprile (ven) - 25 aprile (gio) Tokyo Character Street, Tokyo Station Ichibangai
27 aprile (sab) - Disponibile nei tre negozi CAPCOM STORE esistenti.
　　　　　　　 Venduti come premi nelle sale giochi gestite da Capcom.
11 maggio (sab) - 2 giugno (dom) Venduto al Nagoya Parco East Building 3F
15 maggio (mer) - 2 giugno (dom) presso OPA STUDIO, Canal City Opa B1F
8 giugno (sab) - 23 giugno (dom) Venduto a Sendai PARCO 4F

Schema del negozio CAPCOM STORE
URL: URL: https://www.capcom.co.jp/amusement/capcomstore/index.html
Twitter: Twitter: https://twitter.com/CStorejapan

Strutture di intrattenimento gestite direttamente da Capcom Panoramica del negozio
URL: URL: https://www.capcom.co.jp/amusement/game/shop/index.html
Twitter: https://twitter.com/Capcom_amuse

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