Wataru Ishigaki

La pittura di paesaggio è "dipingere la terra" Wataru Ishigaki (pittore)

I suoi quadri non hanno 'veleno'", ha detto il proprietario di una galleria d'arte.
Quando ero uno studente universitario, ho avuto un impulso improvviso a portare i miei quadri in una galleria d'arte. Se mi sono comportato...

La pittura di paesaggio è "dipingere la terra" Wataru Ishigaki (pittore)

I suoi quadri non hanno 'veleno'", ha detto il proprietario di una galleria d'arte.
Quando ero uno studente universitario, ho avuto un impulso improvviso a portare i miei quadri in una galleria d'arte. Se mi sono comportato bene, potrebbero mettere i miei quadri lì. Le mie speranze furono presto deluse. Guardate le opere qui. Sono tutti "velenosi". Alcuni pittori sono stati ricoverati per malattie mentali". C'era una fila di dipinti a olio pesanti, scuri e spessi che irradiavano un'energia unica. "Il veleno affascina le persone", ho visto una volta una fiction televisiva che diceva.

Avevo 20 anni quando ho deciso di diventare un pittore. All'epoca ero uno studente del terzo anno della Facoltà di Economia dell'Università di Sapporo. Mentre i miei amici cominciavano a cercare lavoro, io iniziai a vendere i miei quadri nelle strade delle sale giochi di notte. Sentivo di dover fare qualcosa e volevo che qualcuno guardasse i miei quadri e mi chiedesse cosa ne pensasse. All'epoca c'erano due o tre dozzine di "artisti di strada", e mentre la maggior parte di loro erano illustrazioni o personaggi per magliette o adesivi, io esponevo i miei paesaggi, nonostante la gente mi prendesse in giro dicendo che "i paesaggi non si vendono". Per qualche motivo, fin da bambino sono stato affascinato dai paesaggi.

Dopo la laurea, ho iniziato a lavorare per un'azienda di produzione di lastre. All'età di 24 anni ho avviato la mia attività di illustratore freelance. Senza contatti o conoscenze, ha iniziato a lavorare per aziende di design e case editrici con un elenco telefonico (una lingua morta?) in mano. Senza contatti, ho contattato aziende di design ed editoria con un elenco telefonico (una parola morta?) in mano, ho fatto dare un'occhiata ai miei disegni e ho fatto una proposta di vendita. All'inizio ho lavorato part-time in un pub dalla sera tardi alla mattina presto, dipingendo quando potevo e dormendo quando potevo. Il corso di pittura ad acquerello che ho organizzato per caso è decollato e ho iniziato a ottenere alcuni lavori di illustrazione, così dopo un anno ho potuto lasciare il mio lavoro part-time.

Poco prima di compiere 30 anni, mi sono trovata improvvisamente in crisi. Riuscivo a disegnare le illustrazioni che mi venivano richieste, ma quando si trattava di un lavoro originale mi veniva la nausea e non riuscivo a disegnare nemmeno per dieci minuti. Come ho scoperto in seguito, avevo paura di cambiare il mio stile di disegno perché mi ero creato delle restrizioni su come pensavo che dovesse essere il mio stile di disegno. Volevo davvero fare qualcosa di nuovo, ma la mia mente rifiutava il fatto che mi ero inconsapevolmente impedito di farlo. Perché sto dipingendo paesaggi in questo momento? Per la prima volta mi sono chiesto cosa stessi dipingendo. Ho chiuso gli occhi davanti alla carta bianca da acquerello, che non potevo dipingere, e mi sono ricordata di quando sono uscita per coprire l'alba invernale.

Mi trovavo da solo nel campo di neve, dove non c'era nessuno e si sentiva solo il rumore del vento. Il cielo blu diventa gradualmente rossastro e il debole sole diventa visibile. Quando il sole cominciò a splendere e a muoversi, mi resi conto che questo luogo (la terra) si muoveva (girava). Nella mia vita quotidiana, non ero consapevole che il pianeta Terra è il luogo in cui viviamo e trascorriamo il nostro tempo. Mi sono reso conto che quando dipingo paesaggi, sto dipingendo la Terra, e ora ho pensato a cosa sia la Terra e a come sia fatta. Di cosa è fatto? Sporcizia? Elementi? No, no. Non è quello che intendevo...". Mentre ci pensavo, il carattere kanji di "amore" è apparso vagamente dietro le mie palpebre chiuse. Ho pensato sinceramente che "terra" = "amore", il che è meraviglioso. Amore qui non significa solo simpatia o antipatia per qualcosa, ma piuttosto, se dovessi esprimerlo a parole, è un'immagine di "un'esistenza che ti avvolge con qualcosa di molto più grande e caldo". Questo è stato il momento in cui ho capito che volevo rappresentare quel tipo di amore dipingendo paesaggi. Ho capito che se non mi fossi discostato da questo tema, avrei potuto dire che i miei dipinti erano miei, anche se il mio stile cambiava, e sono uscito dalla mia crisi. Mi ha anche dato l'opportunità di iniziare a lavorare come pittore.

Un anno dopo, mi trovavo sul ponte di una nave che stava circumnavigando il mondo. Volevo farmi un'idea delle dimensioni del pianeta che avevo di fronte. La velocità della nave e il ritmo lento si adattavano al mio scopo. Ho viaggiato in 18 Paesi in circa tre mesi. Questo è stato il mio primo viaggio all'estero.
Se potessi dipingere un quadro con l'amore, non sarebbe meno di un quadro con il veleno. Sono passati undici anni da quando ho fatto il giro del mondo con questo pensiero in mente. Ora ho 43 anni. Continuo a creare sempre di più, alla ricerca della mia unica forma d'amore. (Anno 2022)