Konzept
Der Name Guru entstand aus einigen philosophischen Bestrebungen, Yoga-Lehren und jahrelanger Hingabe an das Göttliche und Heilige. Der Begriff stammt aus Indien und bringt Bedeutungen mit sich, die in direktem Zusammenhang mit der Aufgabe des Gurus stehen. Angefangen bei der etymologischen Interpret...
Der Name Guru entstand aus einigen philosophischen Bestrebungen, Yoga-Lehren und jahrelanger Hingabe an das Göttliche und Heilige. Der Begriff stammt aus Indien und bringt Bedeutungen mit sich, die in direktem Zusammenhang mit der Aufgabe des Gurus stehen. Angefangen bei der etymologischen Interpretation, die auf der metaphorischen Darstellung von Dunkelheit und Licht beruht, wobei der Guru als derjenige gesehen wird, der die Dunkelheit vertreibt. Außerdem ist der Guru im Hinduismus und Buddhismus jemand, der über hohes philosophisches Wissen verfügt. Das Guru-Projekt zielt darauf ab, allen Menschen das Reine und Schöne durch die Kunst näher zu bringen. Wir wollen mehr sein als nur eine Kunstwerkstatt, ein Architekturbüro oder eine Landschaftsplanungsfirma, nämlich ein Ort der Integration von Mensch und Natur. Ein gemeinsamer Ort, an dem Träume möglich sind und Formen Farbe und Leben annehmen, um Häuser, Beziehungen und Gemeinschaften zu verändern. The Guru entstand aus der Begegnung der Seelen von Ana Lino und Tiago Scarpin aus São Paulo. Die Ehe weckte in beiden den echten Wunsch, etwas von der göttlichen Schönheit, die sie in der Natur und der Kunst sehen, in das tägliche Leben der Menschen um sie herum zu bringen. Ana Lino hat einen Abschluss in Architektur, aber schon in jungen Jahren entdeckte sie die Gabe des Zeichnens und der Visualisierung des Potenzials ihrer Ideen, noch bevor sie das Papier verlassen. Tiago begeistert sich für Kunst und Philosophie und hat Freude an konstruktiven und handwerklichen Fähigkeiten. Gemeinsam teilen sie sich den gesamten kreativen Prozess, wobei sie sich bei jedem Schritt abwechseln, von der Skizze bis zum letzten aufgetragenen Teil. Das erste Werk des Paares entstand bei einer ganz besonderen und vertrauten Gelegenheit. Auf Bitten von Anas Vater nahmen sie die Herausforderung an, ein sechs Meter langes Mosaik für die Dekoration ihres Hauses in São Paulo zu schaffen. Es dauerte sechs Monate, vom Entwurf des Wandbildes bis zum letzten Stück, das geschnitten und geklebt wurde. Das Ergebnis brachte nur noch mehr Gewissheit. Seitdem arbeiten sie immer mit vier Händen. Intuitiv und fast meditativ entdecken sie in der Stille und im Austausch von Blicken die Richtung, die jedes Werk nehmen wird. Nach und nach und mit viel Geduld werden die Zeichnungen geschlossen, und die sorgfältige Kombination der Farben bildet das Endergebnis. Inspiration Zu den Inspirationen des Duos gehören zwei brasilianische und multidisziplinäre Künstler, Burle Marx und Paulo Werneck. Die Präsenz dieser beiden Ikonen zeigt sich in den kleinen Details der Werke des Gurus, sei es in Formen, Texturen oder Farben. Burle Marx war nicht nur Landschaftsgärtner, sondern auch Schmuckdesigner, plastischer Künstler, Maler, Bildhauer, Keramiker und Gobelinweber. Er brachte in seine Projekte seine Leidenschaft für die brasilianische Flora und die Harmonie zwischen Mensch und Natur ein. Der Wandmaler Paulo Werneck war ebenfalls Maler, Designer und Illustrator von Kinderbüchern und politischen Kolumnen für verschiedene Zeitungen. Er war für die Einführung der Mosaiktechnik in Brasilien verantwortlich. Sein Markenzeichen ist die Verwendung organischer Farben und Formen in seinen Tafeln.
