Vom 30. März (Sa) bis zum 7. April (So) 2024 präsentiert die 9s Gallery by TRiCERA eine Gemeinschaftsausstellung des zeitgenössischen Künstlers Hiroki Takeda und der Monster Hunter-Serie mit dem Titel "Urgent Quest: Breath of the Flower Dragon".

Bei diesem Projekt handelt es sich um eine Zusammenarbeit zur Feier des 20-jährigen Jubiläums der "Monster Hunter"-Serie, einem Jagd-Actionspiel, bei dem sich die Spieler in einer herrlichen Naturkulisse riesigen Monstern stellen.

Die Ausstellung "Urgent Quest: The Breath of the Flower Dragon" zeigt Originalzeichnungen von Hiroki Takeda zu beliebten Monstern. In diesem Artikel haben wir Hiroki Takeda über seine Gedanken zu dieser Produktion befragt.

Über Hiroki Takeda

Hiroki Takeda ist eine Künstlerin, die Aquarelle mit Tieren und Blumen malt.

Mit präzisen Pinselstrichen und leuchtenden Farben bringt sie den Realismus und die Niedlichkeit von Tieren zum Ausdruck, die zum Leben zu erwachen scheinen.
Ihre Auftragsarbeiten stehen derzeit auf einer zweijährigen Warteliste. Sie wurde in den internationalen Medien vorgestellt und hat sowohl im In- als auch im Ausland Aufmerksamkeit erregt.

Originalzeichnungen von Monster Hunter-Charakteren

Zur Feier des 20-jährigen Jubiläums von Monster Hunter haben wir fünf Originalzeichnungen angefertigt.

Als ich zum ersten Mal von der Zusammenarbeit hörte, war ich einfach nur begeistert, an dem berühmten Monster Hunter-Spiel beteiligt zu sein.

Als ich an der Universität war, war Monster Hunter der letzte Schrei, und alle meine Freunde, die Spiele mochten, waren begeistert davon.
Meine Freunde von damals spielen die Serie auch heute noch, und ich glaube, es ist ein sehr beliebtes Spiel.

Nach der Überraschung stand ich also unter großem Druck: 'Werde ich es schaffen, ein Werk zu zeichnen, das die Monster Hunter-Fans zufrieden stellt?' Ich habe ehrlich gesagt eine Menge Druck verspürt.
Dennoch war ich in der Lage, ein Werk zu zeichnen, das sich der Herausforderung stellte, die Eigenschaften jedes Charakters genau wiederzugeben und gleichzeitig Hiroki Takedas eigene Farben zur Geltung zu bringen, ohne vor der Aufgabe wegzulaufen.



RIO REUS ©️CAPCOM ©️Hiriki Takeda

Geschaffen, um der Liebe zu Monster Hunter gerecht zu werden

-Haben Sie beim Zeichnen der Spielcharaktere dieses Mal irgendetwas anders empfunden als bei Ihrer üblichen Arbeit?

Normalerweise entscheide ich selbst über die Komposition und die Farben, und wenn ich mit dem Ergebnis zufrieden bin, mache ich mich direkt an die Arbeit ....... Diesmal wurde ich jedoch während der Produktion mehrmals überwacht und erhielt Ratschläge, wie ich die Welt von Monster Hunter besser ausdrücken kann. Diesmal wurde ich während der Produktion mehrmals betreut und erhielt Ratschläge, wie ich die Welt von Monster Hunter besser darstellen kann.

Ich selbst habe die 3D-Modelle der Charaktere und die Materialien für das Setting gründlich gelesen, bevor ich die ersten Skizzen gezeichnet habe, aber auch das Entwicklungsteam hat sich die kleinsten Details des Skeletts und jedes Charakters genau angesehen und auf verschiedene Details hingewiesen. Ich spürte diegroßeLiebeder TeammitgliederzuMonster Hunter.

Mit der Unterstützung einer solchen Aufsicht waren wir in der Lage, ein Werk von solcher Qualität zu schaffen, dass selbst Monster Hunter-Fans damit zufrieden sein würden.

Ausdrucksformen, die durch die Produktion der 'Shinju'-Serie erreicht wurden

-Sie sagten, dass Sie die Monster getreu den Schauplätzen gezeichnet haben, aber jedes Werk ist mit zarten Blumen in einem für Takeda typischen Stil bedeckt.

Ja, ich wollte die Weltanschauung von Monster Hunter beibehalten, aber auch meine eigenen Farben und Besonderheiten in meinen Kreationen zum Ausdruck bringen.

In vielen der Kompositionen nehmen die Figuren diesmal charakteristische Posen ein, und besonders in den dynamischen Szenen, in denen sie brüllen, bringe ich ihren Schwung durch das Streuen von Blütenblättern zum Ausdruck.
Umgekehrt zeichne ich in Kompositionen, in denen die Figuren auf dem Boden liegen, auch Blumen in den Schatten der Figuren, um den Boden darzustellen.

Ein weitererPunkt, auf den ich geachtet habe, war das "Wagnis, die Ränder zu nutzen".
In meinen früheren Arbeiten neigte ich dazu, die gesamte Bildebene zu zeichnen, aber seit ich mit der Serie "Göttliche Bestien" begonnen habe, schaffe ich bewusst Leerräume, um ein Gefühl der Offenheit zu erzeugen, und ich habe begonnen, Ausdrucksformen zu versuchen, die die Dynamik der Posen der göttlichen Bestien betonen.
Auch in dieser Arbeit habe ich einen leeren Raum geschaffen, um die Bewegungen der Figur besser zur Geltung zu bringen.



AIRU ©️CAPCOM ©️Hiriki Takeda

-Göttliche Bestien' ist eine Serie von Werken, die Sie in der ersten Hälfte des Jahres 2023 zu zeichnen begannen und die mythologische Kreaturen als Motive verwenden, nicht wahr?

Ja, ich arbeite seit der ersten Hälfte des Jahres 2023 an dieser Serie. Diesmal ist das Werk tatsächlich, Einzelausstellung im Juli 2023.Nach der Fertigstellung der fünf 'Divine Beasts'-Werke, die in meiner Einzelausstellung im Juli 2023 präsentiert werden, habe ich mehrere Monate daran gearbeitet.
So nutzte ich viele derneuen Ausdrucksformen, die ich in der Serie 'Götter und Bestien' entdeckt hatte.
Das Projekt hatte viele Gemeinsamkeiten in Bezug auf die "Darstellung nicht existierender Kreaturen".

Das Angebot zur Zusammenarbeit erhielt ich Anfang 2023, aber ich glaube nicht, dass ich zu diesem Zeitpunkt in der Lage gewesen wäre, die Arbeit zu zeichnen, die ich jetzt mache.
Danach habe ich zufällig mit der Arbeit an dem Projekt 'Divine Beasts' begonnen, und ich glaube, dass ich die Ausdrucksformen und Erkenntnisse, die ich bei diesem Projekt gewonnen habe, erfolgreich mit der Arbeit an der Monster Hunter-Kollaboration verbinden konnte.

Die 'Divine Beast'-Serie wird bis ins Jahr 2024 fortgesetzt. Werke, die auf der ONE ART TAIPEI ausgestellt werdenIch habe vor, auch in Zukunft mehr und mehr Werke zu schaffen.
So hoffe ich, dass die Entdeckungen, die ich in den MONKHAN-Werken gemacht habe, in meinem eigenen Werk in die Shinju-Serie zurückfließen werden.

An die Besucher der Ausstellung "Urgent Quest: Breath of the Flower Dragon" von Hiroki Takeda.

Haben Sie abschließend noch eine Botschaft an die Besucher der Hiroki Takeda-Ausstellung "Urgent Quest", in der Ihre Werke zu sehen sein werden?

In dieser Ausstellung werden nicht nur wie üblich die Originalkunstwerke gezeigt, sondern wir planen auch einen Fotospot und einen Raum, der mit der Welt von MonHun zu tun hat. Ich hoffe also, dass viele MonHun-Fans die Ausstellung besuchen werden.

Wir hoffen, dass Menschen, die schon immer Kunst mochten, sowie diejenigen, die "Spiele mögen, aber nicht viel über Kunst wissen ......", die Möglichkeit haben werden, durch MonHun mit Kunst in Kontakt zu kommen.

Überblick über die Ausstellung

Ausstellungsdauer: 30. März (Sa) bis 7. April (So), 2024
Öffnungszeiten: 12:00 - 20:00
Eröffnungsfeier: 2024/3/30 (Sa) 17:00 - 20:00

Letzter Tag 18:00 SCHLIESSEN
Geplante Künstlerbesuche: 30.3. (Sa), 31.3. (So), 5.4. (Fr), 6.4. (Sa), 7.4. (So)
Geschlossen: Geöffnet während der gesamten Ausstellungsdauer

Waren im Verkauf

12 Apr (Fr) - 25 Apr (Do) Tokyo Character Street, Tokyo Station Ichibangai
27. April (Sa) - Erhältlich in drei bestehenden CAPCOM STORE Geschäften.
　　　　　　　 Verkauf als Preise in von Capcom betriebenen Spielhallen.
11. Mai (Sa) - 2. Juni (So) Verkauf im Nagoya Parco East Building 3F
15. Mai (Mi) - 2. Juni (So) im OPA STUDIO, Canal City Opa B1F
8 Jun (Sa) - 23 Jun (So) Verkauft im Sendai PARCO 4F

CAPCOM STORE Laden-Übersicht
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Von Capcom direkt verwaltete Vergnügungsstätten Store-Übersicht
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