DANI

Sono un artista visivo franco-canadese con sede a Montréal, Québec. Sono un pittore autodidatta e un membro dell'Atelier Circulaire di Montréal dove studio litografia e acquaforte dal 2019.

Il mio background artistico è iniziato nella danza contemporanea e nella coreografia; mi sono esibita a liv...

Sono un artista visivo franco-canadese con sede a Montréal, Québec. Sono un pittore autodidatta e un membro dell'Atelier Circulaire di Montréal dove studio litografia e acquaforte dal 2019.

Il mio background artistico è iniziato nella danza contemporanea e nella coreografia; mi sono esibita a livello internazionale con la Desrosiers Dance Company per tutti gli anni '80. È allora che ho iniziato a dipingere e a sviluppare il mio stile di disegno. Ho girato il mondo e ho anche ricevuto numerose borse di studio per studiare danza e coreografia a New-York, dove ho scoperto il lavoro di artisti come Basquiat, Condo, Haring e Marden...

La mia collaborazione con scenografi e lighting designer per le performance dal vivo, mi ha dato una conoscenza della colorazione e delle intensità di luce, che applico nella mia arte visiva.

Lavoro in tecnica mista e spesso inizio con il collage per creare un modello che mi permette di convalidare la mia idea. Queste idee originali possono passare alla stampa digitale con l'aggiunta di pittogrammi ecc.

Nella pittura lavoro con il colore e il ritmo, utilizzando pennelli e diversi strumenti di gessatura. Di nuovo, con l'influenza della stampa, uso un tavolo di vetro come superficie piatta e aggiungo strati con diversi mezzi per creare profondità. L'organicità e la crudezza emergono da questa miscela di tecniche, permettendo agli spettatori di interpretare il lavoro a modo loro.

Il pittore giapponese Aki Kuroda è una forte influenza per me, e alcuni dei miei lavori usano forme e simboli minimalisti giapponesi. Sono anche interessato da diversi artisti spagnoli: Tapies, pittore e Gonzales, scultore e naturalmente il più famoso di tutti i tempi, Picasso.

Un altro artista che mi ha influenzato ultimamente è Olafur Eliassen. Il suo processo creativo con la luce suggerisce sensazioni intuitive non verbalizzate come forma di un'idea. Questo è il modo in cui esploro una narrazione emotiva nel mio lavoro attuale. Eliassen dice:

'L'intuizione non è mai un momento: è sempre un FLUSSO'.