Eugène Delacroix💡 Morte di Sardanapalo, 1827

Che cos'è il Romanticismo?

💡 Questo dipinto si basa sul tema degli affetti personali, dell'angoscia e di altre emozioni.

💡 Ha iniziato a utilizzare la pennellata ruvida e la pittura spessa.

💡 Inizia ad incorporare motivi contemporanei

Alla vigilia del Romanticismo

Il Romanticismo è un movimento spirituale che fiorì in molti campi, tra cui la politica, la letteratura e la musica, oltre che l'arte. Si caratterizza per l'enfasi sulla sensibilità e sulla soggettività, in opposizione all'enfasi sulla ragione e sulrazionalismo delle epoche precedenti. In questo senso, è una controparte del classicismo. La concezione del movimento prevedeva messaggi come la glorificazione dell'amore, l' elevazione della coscienza nazionale e lanostalgia del Medioevo. Nello schema più ampio delle cose, la formazione dello Stato nazionale moderno è stata sollecitata dalle attività dei cittadini che hanno recepito questi messaggi.

Il percorso del Romanticismo e gli artisti protagonisti.

I primi pittori romantici furono Caspar David Friedrich e J.M. William Turner, nati rispettivamente nel 1774 e nel 1775. Entrambi hanno lavorato soprattutto nei paesaggi, realizzando le "intense" e "appassionate" rappresentazioni romantiche. In particolare, la pennellata ruvida di Turner nei suoi dipinti di paesaggi marini rivela una prospettiva che cattura le impressioni piuttosto che le forme precise. A questo proposito, il pittore viene spesso indicato come l'antenato dell'Impressionismo.

Kasper David Friedrich,Viandante sopra il mare di nebbia, 1818.


J.M. William Turner, Tempesta di neve: nave a vapore al largo della bocca di un porto, 1842

Anche Samuel Palmer e William Blake furono artisti che praticarono il Romanticismo in Gran Bretagna. Tuttavia, William Blake è passato alla storia sia come poeta che come pittore, e forse avete sentito il suo nome come poeta.

Samuel Palmer |Un campo di grano al chiaro di luna con la stella della sera, 1830


William Blake |Il grande drago rosso e la donna vestita di sole, 1805

La fioritura del Romanticismo in Francia è visibile già in scrittori come Anne-Louis Giraudet-Triozon. Fu allievo del principale pittore classicista Jacques-Louis David. Quando Giraudet pubblicò il suo quadro di nuovo stile Ossian che riceve i fantasmi degli eroi francesi (1801), David

O Giraudet è impazzito, o io ho perso la testa su come dipingere".

si dice che abbia detto.

Anne-Louis Giraudet-Triozon | Ossian riceve i fantasmi degli eroi francesi, 1801

Uno stile più romantico con uno sfondo narrativo più particolare si ritrova in Theodor Géricault. Il suo capolavoro, La zattera della Medieuze, raffigura, a grandezza naturale, gli eventi che si verificarono durante il naufragio della fregata francese Medieuze.

Theodore Géricault,Le Radeau de la Méduse, 1818 - 1819.

Eugène Delacroix divenne famoso per dipinti come Il massacro dell'isola di Chios. Realizzò anche numerosi dipinti di scene tratte da poesie del poeta Byron e raffigurò in vari modi le popolazioni arabe che vide durante il servizio militare in Nord Africa. La più famosa è probabilmente la Statua della Libertà che guida il suo popolo. Insieme a La zattera sulla Medieuze di Géricault, rimane una delle opere più famose del Romanticismo francese. Entrambi i dipinti fungono da "quadri narrativi contemporanei = dipinti di cronaca e di notizie ", raffigurando soggetti di attualità.

Eugène Delacroix,La Liberté guidant le peuple, 1830.

Francisco de Goya, che lavorò in Spagna, è stato salutato come "l'ultimo maestro che ha creato un'unità ininterrotta in cui pensiero e pratica sono in armonia ". Tuttavia, le opinioni sono discordanti sul fatto che Goya possa essere considerato un membro del Romanticismo. Le assurdità e le creature demoniache che spesso compaiono nelle sue opere hanno solo superficialmente in comune con il gusto gotico del nord Europa, ma la rappresentazione stessa utilizza tecniche classiciste. Tuttavia, in termini di soggetti, possiamo certamente riconoscere le sue innovazioni nella Spagna dell'epoca nella rappresentazione di mondi immaginari e onirici. In termini di tecnica, la sua pennellata chiara e l'impasto spesso lo distinguono dai neoclassici.

Francisco de Goya,Cortile con pazzi, 1794

Scultori romantici

Nel campo della scultura, c'erano François Rude eAugustin Preaux. Nella scultura, l'espressione sfrenata era meno sviluppata che nella pittura, a causa delle limitazioni fisiche del marmo, il materiale predominante dell'epoca, rispetto alla pittura. L'enfasi sulle espressioni facciali delle figure è una caratteristica fondamentale.

François Rude,Ragazzo pescatore napoletano che gioca con una tartaruga, 1831-33.


Augustin Préaud,Giove e la Sfinge, 1868

Una visione a volo d'uccello del Romanticismo

Al centro del Romanticismo c'era l'enfasi sull'unicità fondamentale dell'individuo, un tratto che il Classicismo e il Dogmatismo non avevano sottolineato, e l'ansia esistenziale causata dai desideri dell'ego. Comprende un'ampia gamma di emozioni: malinconia, ansia, turbamento, angoscia, affetto, ecc.
Per esprimerli, motivi e tecniche stabili e idealizzati, come quelli del classicismo, non erano adatti. Questo ha portato gli artisti a prediligere soggetti come l'esotismo, l'orientalismo, il misticismo e il sogno.
A questa tesi si sono poi aggiunti il realismo e il naturalismo.

Appendice: etimologia della parola 'romantico'

Durante l'Impero romano esistevano due tipi di latino: il latino classico scritto e il latino colloquiale profano. Tuttavia, la differenza tra i due non era così grande. Con il passare del tempo e l'ingresso della lingua in un periodo di declino, la differenza tra il latino scritto e quello parlato si ampliò progressivamente, fino a diventare così grande da non poter più essere definita una variante di una lingua. Di conseguenza, la lingua scritta divenne difficile da capire per la gente comune che non conosceva il latino classico.
Al contrario, la lingua parlata del periodo è chiamata lingua romanza. Le opere letterarie scritte nelle lingue romanze vennero chiamate romanze e vennero considerate come un concetto antagonista alla letteratura classica greca e romana. È qui che ha origine la parola Romanticismo (Romanticism). È nella letteratura, non nell'arte, che si è affermato il "romanticismo". La preferenza di Delacroix per la poesia di Byron segue questa linea temporale. In altre parole, il termine "romantico" in Romanticismo significa "originario della cultura della gente comune (in opposizione alle classi dirigenti o intellettuali) dell'Impero Romano ".

Grande scalinata dell'Opera di Parigi di Charles Garnier (1861-75)