Allez Hefty
Golden est mon nouveau projet que j'ai terminé il y a peu. J'ai pensé qu'il était temps de prolonger la série Golden avec une autre peinture à l'huile. Golden - 18-05-22 était le dernier et je ne savais pas quelles formes solariser et styliser de manière cubiste. Je me suis souvenu que j'avais fait des pastels réalistes et impressionnistes de mon modèle habituel il y a quelques années. J'ai sûrement été inspiré par sa peau dorée et cela se voit dans ces dessins au pastel. Cette série appelle finalement au réalisme.
Simplement nu
Ceci étant dit avec audace, cela me ramène à une discussion que j'ai eue sur Facebook il y a quelque temps. Une Américaine m'a dit qu'elle adorait mon nu dans Slava Ukraini - 18-04-22. Il était beau si ce n'était pour les chevaux que j'ai mis dans ses traits corporels. Ce n'était pas nécessaire, a-t-elle dit. J'ai répondu que je ne voulais pas gâcher un linge parfait pour un nu sans intérêt. Jusqu'à présent, je trouvais ce genre de thèmes un peu épuisants, mais je dois peut-être changer d'avis. Je regrette même un peu cette déclaration. Indépendamment de mon imagination sans fin et de mes capacités à dépeindre tout ce que j'ai sous les yeux, un simple nu est acceptable. Et pourquoi pas ? Rejetterions-nous la Bethsabée de Rembrandt ou la Vénus de Rokeby de Velázquez à cause de leur nudité en plein visage ?
Les cris jaunes
Après tout, ce n'est peut-être pas un thème épuisé, du moins pas pour moi. En fait, je n'ai pratiquement jamais peint de tableaux réalistes, je crois. À l'exception de l'huile Risque susmentionnée, la dernière remonte à 10 ans : Nu chinois (2012) (vendu). Je me souviens m'être amusé en le faisant. Le jaune est une couleur si difficile et pourtant si gratifiante. Elle a tendance à hurler par rapport aux autres couleurs. Alors, pourquoi ne pas la laisser dominer quand même et sauter la plupart des autres couleurs ? Cela m'a également donné l'occasion de célébrer la beauté exceptionnelle du teint de mon modèle habituel.
Réalisme impardonnable
La photo de référence que j'ai choisie a été prise par moi il y a des années chez elle. Il ne s'agissait pas d'une séance en direct cette fois, mais la photo était si bonne que je n'ai pas eu besoin de la voir en direct. J'ai décidé de dépeindre chaque petite irrégularité et chaque petite ride sur son dos. Ce n'est pas très amusant de peindre la peau de manière très lisse de toute façon. Les débutants font souvent l'erreur de peindre le teint de la peau en le lissant comme de la pâte d'amande lisse. La lumière du rasoir qui traverse son dos m'a guidé, révélant chaque petite fossette et fissure de manière impardonnable. J'ai peint le côté gauche et la partie de son épaule gauche beaucoup plus rouge. Preuve que la couleur de la peau n'est qu'une illusion, susceptible de changer. En fait ce sont des parties ombragées et les parties jaunes sont directement éclairées. J'ai fait des surbrillances en violet pour qu'elles complètent bien tout ce qui est jaune.
Plaid fleuri
Voici le plaid fleuri. J'étais réticente à faire toutes les fleurs. Je me suis souvenue avoir lu un article sur le tableau d'Ingres représentant Madame Moitessier. Sa robe fleurie a dû lui coûter un certain temps à réaliser. C'est pourquoi la première mise en place du plaid a été faite de manière impressionniste. Mais ça n'a pas marché. C'est pourquoi j'ai passé tout le dimanche (hier) à jeter les fleurs. Surtout les structures linéaires dures qui contrastent
