Joe Katayama

片山穣

追踪关注并获取有关此艺术家的
新作品及其他资讯

Japan

销售 1 件

艺术家的社交媒体

分享这位艺术家？

申请订购客制化作品

理念

Jo Katayama使用一种染色技术来创作她的作品，在蜡染中加入了她自己的独特技能。染色过程是经过精心策划和多次重复的，有很多限制，片山的技术和能力使其有可能创造出层层叠叠的图案和细腻的作品表达。与绘画不同，即使颜色分层，染色也不会在表面产生不均匀的现象。然而，层层叠叠的颜色渗入到线里，生产过程中的试验和错误的痕迹出现在织物的表面，创造出只有染料才能产生的透明的色彩和柔和而深刻的表达。我希望我的画能成为逃避现实和回归孤独的工具，成为面对自己和冷静下来的工具。我画普通的风景，有一种我亲身经历的舒适感。我相信，每个人都有自己的时刻，他们可以从日常生活的无聊中收到一个愉快的印象，不仅从物理角度，而且从他们的观点、光线、温度、湿度、情绪和其他各种因素。我想表现这些时刻，即使是普通的物体也会根据我们的经验与我们产生共鸣，给我们带来特殊的感觉"。---乔-片山散落在作品中的点是用蜡自由绘画的痕迹创造的设计。这些图案很简单，但排列的间隔很精致，互不干扰，让观者有一种时间流逝的愉悦感，大小的变化是为了创造更强烈的情感波动和视觉效果。片山认为，他自己的无效的生产方式与在一个没有重来和许多束缚的社会中蠕动和痛苦的日子有重叠之处。即便如此，通过与眼前的现象互动，她能够获得新的想法，在这个很多人都很难生活的时代，她被允许面对作品本身，并作为一道风景在那里。我想用浅色的染色表达创造一个没有排斥感的舒适空间。

理念

Jo Katayama使用一种染色技术来创作她的作品，在蜡染中加入了她自己的独特技能。染色过程是经过精心策划和多次重复的，有很多限制，片山的技术和能力使其有可能创造出层层叠叠的图案和细腻的作品表达。与绘画不同，即使颜色分层，染色也不会在表面产生不均匀的现象。然而，层层叠叠的颜色渗入到线里，生产过程中的试验和错误的痕迹出现在织物的表面，创造出只有染料才能产生的透明的色彩和柔和而深刻的表达。

我希望我的画能成为逃避现实和回归孤独的工具，成为面对自己和冷静下来的工具。我画普通的风景，有一种我亲身经历的舒适感。我相信，每个人都有自己的时刻，他们可以从日常生活的无聊中收到一个愉快的印象，不仅从物理角度，而且从他们的观点、光线、温度、湿度、情绪和其他各种因素。我想表现这些时刻，即使是普通的物体也会根据我们的经验与我们产生共鸣，给我们带来特殊的感觉"。---乔-片山

散落在作品中的点是用蜡自由绘画的痕迹创造的设计。这些图案很简单，但排列的间隔很精致，互不干扰，让观者有一种时间流逝的愉悦感，大小的变化是为了创造更强烈的情感波动和视觉效果。

片山认为，他自己的无效的生产方式与在一个没有重来和许多束缚的社会中蠕动和痛苦的日子有重叠之处。即便如此，通过与眼前的现象互动，她能够获得新的想法，在这个很多人都很难生活的时代，她被允许面对作品本身，并作为一道风景在那里。我想用浅色的染色表达创造一个没有排斥感的舒适空间。

超过2件Joe Katayama的原创艺术作品现正热卖中。了解更多关于Joe Katayama的资讯如个人简介、作品价格以及个人展览情报等。

“Joe Katayama的作品列表”

35.66907, 139.763135

售罄 Year.2024 w41.00 x h41.00 x d2.00 cm

35.667306, 139.767606

售罄 Year.2022 w53.00 x h53.00 x d2.00 cm

媒材类别

#画

#其他

价格范围

USD $659 ~ $659

个人简介

2011年毕业于东京艺术大学手工艺、染色和编织系
2012年~2021年在s+arts（原湘南台MY画廊）举办个展
在中国、台湾、新加坡、印尼等地的许多海外艺术博览会上展出。

公共收藏
蜡染绘画博物馆槟城，马来西亚
东京樱花水的魅力套房

我的作品是通过蜡染的方式进行绘画。这种方法与绘画不同，它需要许多限制...

2011年毕业于东京艺术大学手工艺、染色和编织系
2012年~2021年在s+arts（原湘南台MY画廊）举办个展
在中国、台湾、新加坡、印尼等地的许多海外艺术博览会上展出。

公共收藏
蜡染绘画博物馆槟城，马来西亚
东京樱花水的魅力套房

我的作品是通过蜡染的方式进行绘画。这种方法与绘画不同，它需要许多限制和高水平的技能，以保持作品的外观为艺术作品。当颜色没有变成我想要的样子，或创造出意想不到的表情时，我必须再次面对作品，并建立它。
染色 "一般是平坦的，不均匀的，但浸泡在线里的颜色是透明的，但很深，重复多次的颜色历史总是出现在表面。在一种只有颜色的织物中，巧妙地留下了试验和错误的痕迹。

用一种不能填写、有许多限制的方法工作，在某些方面与在一个有许多栅栏的社会中蠕动和痛苦的日子重合。即便如此，我相信我可以通过与眼前的现象对话，移动我的双手，从我继续画的作品中获得新的想法，找到比我想象的更多的表达方式。