Billie

개념

시각 예술가로서 나의 열망은 인간의 본성, 삶, 의미의 본질에서 비롯됩니다. 각 프로젝트에 대한 나의 목표는 흑연 연필을 사용하는 동안 복잡한 세부 사항, 선명한 하이라이트, 색조 및 강력한 기술의 사용에 중점을 둡니다. 사진을 찍을 때 피사체, 구도, 환경이 가장 중요합니다. 그것은 때때로 내가 상상하는 것 이상의 수준에서 주제와 연결을 만듭니다. 조명은 내 사진을 캡처할 때 또 다른 중요한 요소입니다. 특히 카메라가 볼 수 없는 것을 눈이 반사할 때 그렇습니다. 오일과 아크릴 페인팅으로 전환할 때 저는 두 가지를 모두 유리하게 사용하여 색상을 생생하게, 때로는 무채색으로 통합합니다. 그림의 질감에 관해서는 다양한 동작으로 붓질을 사용하여 각 주제에 대한 고유한 테마와 디자인을 생성합니다. 내 작업의 대부분은 유쾌한 인식뿐만 아니라 신랄한 표현을 보냅니다. 나는 잠재적인 앨범 표지나 표지 사진과 같은 사진을 찍을 때 피사체에 대한 추억과 실행 가능한 아이디어를 만듭니다. 제 사진은 사람의 아름다움과 인간 본성의 중심을 중심으로 합니다. 나의 자화상 시리즈는 십대 중반에 겪었던 비탄의 여러 단계를 묘사하면서 다양한 감정을 포함합니다. 큐피드라는 제목의 내 초상화에서 내 개념은 내 머리 속의 사랑과 증오 사이의 줄다리기 싸움으로 초상화의 중심 구성에서 의미하는 눈물의 균형을 만들어 냈습니다. 내 자화상이 드로잉의 가장 강력한 연작인 것 같고 연작에 대한 내 자신의 수요는 아직 증가하지 않았다. 음악은 제 예술성의 엄청난 부분입니다. 나는 음악의 소리를 내 능력에 맞게 사용하고 내가 듣는 것을 기반으로 추상화를 만드는 경향이 있습니다. 내 다른 초상화 중 많은 부분은 물론 사진을 기반으로 음악가에 대한 다양한 해석과 전성기의 영혼이 담긴 우아함의 분위기를 포착합니다. 나는 고대와 아프리카를 제공하기 위해 추상 기술을 사용합니다