타이틀은 오키나와의 방언 「칠다이」로부터의 작자 조어입니다. 2006년부터 꽃을 모티브로 한 작품에 붙이는 타이틀로, 시리즈 제4작입니다. 선명한 꽃과 가라앉는 배경색을 대조시켜, 정적 속에서 시간을 자랑하는 것 같은 이미지입니다. 사소한 생명의 상징으로 중앙 꽃에 깃털 같은 실루엣이 붙어 있습니다. 아크릴 페인트를 바르고 깎아내는 것으로 나타나는, 겹치는 레이어 안에만 존재하는 꽃입니다. 완성으로부터 15년 경과하고 있습니다만, 작품의 퇴색, 변질도 없고 양호한 컨디션을 유지하고 있습니다. 제작의 흐름으로서는, 일본화의 대하도와 같이 모티프의 배치를 주로 적은 원치수의 선화를, 화면과 다른 트레이싱 페이퍼에 작성합니다. 그리고 채우는 색의 레이어 구성을 계획합니다. 선적으로도 색면적으로도 플랜이 어느 정도 정해지면, 트레이싱 페이퍼상의 선화를 패널상에 전사해, 본화 제작에 들어갑니다. 사용 패널은 앞뒤 양면 붙여. 화면, 측면, 뒷면과 전면에 지칠. 화면 배경색과 같은 색이 측면에도 겹쳐져 있습니다. 화면에서는, 밑칠과 나뭇결을 뚫는 깎기에 의한 프리퍼레이션 후, 부분, 베타 맞추어 20층 이상, 묘사로서 칠을 거듭해, 물을 걸면서 내수 샌드 페이퍼로의 연삭을, 완성 화면이 발견될 때까지 반복합니다. 작품 뒷면의 슬릿은 패널 내 통기 덕트이지만, 설치시, 핀, 훅류도 걸릴 수 있습니다. 또, 매끄러운 마티에르이므로 작품을 후킨등으로 닦아 청소할 수도 있습니다. 아크릴 페인트의 적층과 연삭으로, 그림을 그려 나가는 것(개인적으로 「레이어링」이라고 합니다.)은, 비대상 프리 회화 「Layers of Color」와 다르지 않기 때문에, 본 시리즈의 작품에 있어서도, 그 마티에르와 발색감은 일관되고 있습니다. 회화의 특성의 하나, 「중층적인 매직」을 살릴 수 있는 것. 지지체 상에 페인트에 의해서만 존재할 수 있는 광경. 제작을 뜻했을 무렵부터 제 욕구를 따르는 방식 '레이어링' 1999년에 발견했습니다. 이후, 이 「레이어링」으로 페인팅의 가능성을 추구하고 있습니다.
