Les changements dans la société où vit le héros du tableau se reflètent dans l'abstraction de l'arrière-plan avec des couleurs rouges, dorées, jaunes et terreuses. Le cercle est rempli de taches qui ressemblent à la spirale d'un escargot, un vortex d'expériences et d'émotions intérieures. La silhouette du héros est rouge, floue, en mouvement, et la jambe continue comme une aiguille. Une fine ligne partant de la jambe est l'ombre du héros, qui disparaît dans le monde extérieur derrière une bulle en forme de tache. Il y a une lutte avec l'ombre, dont on ne sort que blessé. L'image du cercle est multiforme dans le projet "Solomon's Paradox". La bulle est une métaphore de la vision du monde d'une personne limitée par ses croyances, son expérience et son hérédité. Les taches gris-bleu d'une spirale dans un cercle indiquent l'excitation, l'obscurcissement de l'esprit sous l'effet des émotions. La bulle est déformée par les attaques brutales de la personnalité contre les changements de l'environnement. En dehors de son imagination, le monde est en train de se produire, il y a une vie qui provoque des changements, mais le héros ne peut pas accepter le contexte dans lequel il vit. Au lieu d'être conscient des changements, l'individu dans le cercle résiste. Il attaque, défend son point de vue et rejette la possibilité de changement. Après avoir rassemblé les 6 images, le héros se déplace dans le sens des aiguilles d'une montre. Un cercle dans un cercle, en quelque sorte. L'intensité des attaques du héros, en réaction aux changements, est réduite par la perte d'énergie due à l'absurdité des actions. L'étirement de sa bulle intérieure vers la fin de la rotation est moins perceptible. Dans ces images, je réfléchis à la faisabilité de la résistance aux changements extérieurs. La souffrance et la douleur sont autant le choix d'un héros que la prospérité et le bonheur. Tant que ce choix n'est pas remarqué, l'attaque continue. Je crée des couleurs sombres comme les impressionnistes sans utiliser de peinture noire. C'est un mélange de toutes les couleurs que vous voyez dans l'image. Mais la façon de travailler des expressionnistes est rapide, les mouvements sont chaotiques et motivés par les émotions. Dans ma vie et dans la peinture, je suis l'incarnation des opposés qui s'unissent. Cela ajoute du mystère aux tableaux, des formes intéressantes qui décorent les intérieurs modernes. À travers la série d'œuvres d'art "Attack", les propriétaires de la maison affichent avec audace leur individualité. Ces dessins encouragent le dialogue avec les amis et les parents, les discussions intellectuelles sur leur signification. Signature, certificat d'authenticité inclus Non encadré L'œuvre est réalisée sur du papier aquarelle 100 % coton Arches, France de qualité archive 300 g/ m², en utilisant les meilleures peintures aquarelles au monde.
J'envoie les tableaux par DHL international, ils arriveront partout dans le monde en 10 jours. J'emballe les tableaux dans des boîtes ou des tubes solides (selon la taille du tableau) et je les protège en outre de l'humidité avec un film imperméable. Si vous avez des questions supplémentaires, n'hésitez pas à me les écrire, je serai heureux de vous répondre. Merci d'avoir visité ma boutique.
