Lou Sheldon

Lou est une artiste basée en Australie qui utilise des techniques mixtes sur toile et lin. Elle a commencé à explorer la couleur à l'âge de 5 ans en participant à un concours local de coloriage et en gagnant semaine après semaine.

Lou a été formée par son père, un artiste autodidacte à qui l'on...

Lou est une artiste basée en Australie qui utilise des techniques mixtes sur toile et lin. Elle a commencé à explorer la couleur à l'âge de 5 ans en participant à un concours local de coloriage et en gagnant semaine après semaine.

Lou a été formée par son père, un artiste autodidacte à qui l'on a diagnostiqué une tumeur au cerveau lorsqu'elle avait 2 ans et qui est décédé lorsqu'elle avait 8 ans. Lou a continué à dessiner et à peindre et a étudié l'art jusqu'à la fin de sa vingtaine. À la trentaine, elle a dépoussiéré les vieux tableaux de son père qui se trouvaient sous la maison familiale où elle avait grandi et a constaté que, même s'ils avaient peint à des années d'intervalle, les signatures qu'ils utilisaient pour signer leurs tableaux étaient exactement les mêmes. Il s'agit d'une simple inscription du nom de famille "SHELDON" en lettres capitales.

Dans un clin d'œil à l'humour de son père et pour honorer le temps qu'ils passaient à "trouver l'hameçon" dans les dessins animés réguliers de Geoff "Jeff" Hook lorsqu'elle était petite fille, vous trouverez (si vous cherchez bien) les premières initiales de son père "RA" (Robin Arthur) dans chacune de ses peintures.

Aujourd'hui, Lou vend des peintures dans toute l'Australie et dans le monde entier à des particuliers et à des entreprises. Ses œuvres ont été envoyées en Suède, au Royaume-Uni, en Amérique, en Égypte, à Dubaï, à Singapour, en Allemagne et au Luxembourg. Elle a reçu des commandes de KiisFM à Sydney, de la Green Art Gallery (Dubaï) ainsi que de diverses entreprises de construction et de décorateurs d'intérieur en Australie. Elle a participé à des émissions sur The Block et '60 minutes' (Australie).

"L'inspiration pour chaque peinture vient d'une réaction instinctive et d'une interprétation abstraite du monde dans lequel je vis. Avec mes portraits, je me connecte avec chaque personne que je peins, sans jamais les rencontrer. Quelque chose dans une photo me saute instantanément aux yeux et je vois le tableau final dans mon esprit bien avant de prendre le pinceau. La peinture est une seconde nature pour moi. Plutôt que d'être une chose que je fais, c'est un endroit où je vais. Comme une paire de vieux chaussons, une fois que le pinceau est dans ma main, je me sens comme chez moi. C'est aussi familier que de respirer.