The Flower, Pears and Grapes

개념

여기에서 몇 년 전에 Facebook에 게시된 두 개의 기사를 선택합니다. 기사는 중국어로 되어 있으며 이제 Google 번역을 사용하여 공유합니다. 감사합니다! 예술 예술에는 영역이 있어야 하고 영역에는 공간이 있지만 무한한 최고, 경계는 제한적이며 모든 사람이 행복할 수 있는 사람은 오직 한 사람뿐입니다. 예술적 환경은 높은 음악과 과부를 피하고, 보좌관을 탓하기 쉽고, 높은 사람은 자신을 감사하지 않으며, 진주는 숨길 수 없습니다. 예술은 흥미롭고 의미가 있어야 하지만 순수한 재미는 쉽게 열등한 제품으로 이어질 수 있습니다. 순수한 의미는 예술적 취향이 없는 것을 두려워하므로 의미는 심오하고 온건해야 합니다. 흥미도 재미있을 수 있지만 우아해야 하며, 소박하고, 고풍스럽고, 서투르지 않으면 재미있고 장난치면 우아하지 않을 것입니다. 단순함을 알고 부자를 알아야합니다. 변화는 가난하지만 하나는 유지해야합니다. 예술가는 분별력 있고 신중해야합니다. 그리고 영역은 분명하다. 펜은 걷고 걷고, 회전하고 마음속에는 천개의 산과 강이여도 큰 문제가 아니다 예술을 추구하는 사람은 형태에 얽매이지 말아야 한다 정신이 무엇인지 모르고 나를 잊는 것은 어려운 또 다른 구름과 흐르는 물은 망각의 영역인 것 같지만, 그것은 보이지 않고 보이지 않고 지극히 공허하고 죽은 것이다. 무슨 뜻인지 모르겠다. 작은 가족과 큰 사람으로 나뉩니다. 보통 사람들이 작품을 볼 때 가장 많이 받는 평가는 '너무 예쁘다, 사진과 똑같다'라는 평가가 많다. 왜냐하면 진정한 예술가의 목표는 예술적 행위에 있어서 사진처럼 똑같이 그리는 것도 아니고, 사진처럼 자랑스러워하는 것도 아니다. 어떤 모습일까? 실은 일종의 모방이다. 물론 모방은 수동적이다. 사진처럼, 완전히 수동적인 모방 사진 같다는 것은 무슨 뜻인가요? 이제 카메라가 할 수 있는 것은 카메라가 하게 하세요. 사람들은 사람들이 하는 것을 하고 싶어합니다. 그러므로 구상적이고 사실적인 회화는 확실히 회화와 같은 회화가 아닙니다. 사진. 회화는 발견하고 창조하는 것이어야 한다. 놀이가 있기 때문에 예술은 삶과 감정, 생각이 담긴 예술가이다 흥미롭고 흥미로운 결과로 가득 차 있다. 그것은 여전히 브러시와 잉크, 색상 구성 등과 같은 개별 기호를 가지고 있습니다. 따라서 회화의 실제 예술가는 그것을 사용하지 않습니다. 그러나 대상을 모방하기 위해 그러나 사진처럼 보이거나 사진보다 사진에 더 가까운 그림도 있습니다. 그것들을 포토리얼리즘이라고 부르세요 초현실주의 회화와 작품의 진정성이 사진보다 더 리얼하지만, 그런 리얼리즘을 사용하여 비현실적인 내용을 표현하는 것은 작가다 이 지역에는 조형적인 초현실주의 회화와 상징주의 회화가 있다 뛰어난 리얼리즘 회화는 많이 실재하지만 정확하지 않다 현실은 흥미롭다 현실의 반복이 아니라 현실의 이상이다 회화에서 현실과 역사의 재생은 허용된다 우리는 그것을 역사회화와 사실주의회화라고 부르지만 그것은 역사적 사진과 현실이 아니다. 역사회화와 사실주의회화는 현실을 재현하는 것이므로 조형적 현실이어야 한다. 요점은?사진처럼 수동적으로 모방?물론 인간은 카메라가 발명되기 이전에 모방되었다.예술적 행위는 이러한 모방 행위 속에는 고귀하고 고귀한 영역이 숨어 있다. 20세기 추상회화의 등장은 예술적 창작과 탐구가 무엇인지를 명확히 하고 수동적 모방에 종지부를 찍었다. 구체적이고 눈에 보이는 형태를 없애버렸습니다. 당신이 아직도 감탄하고 있는 것을 봅니다. 전문적인 예술적 행동 Birth Art는 본질로 돌아왔습니다. 예술가의 직업은 풍경의 아름다움을 모방하는 것도 아니고 피부의 아름다움을 모방하는 것도 아닙니다. 당신은 예술가와 예술가의 아름다움을 이해하고 피부의 아름다운 꽃의 아름다움, 구름의 예술적 개념, 심지어 그림의 달콤함까지 모방하는 게임을 할 수 있습니다. 형상화되어 유사추상회화의 탄생. Art Art 대가의 눈으로 본 부정의 부정. 미스터리는 없지만 명료 여부에 달려있다. 이 원리는 예술의 혼이자 본질이다. 공장. 신의 존재는 작품의 표면에 드러나지 않는다 물질적 감각으로 감지할 수 있다 장인은 스승에게 배운 것이 아니다 아무리 숙련된 기술이라고 해도 그것은 피상적인 기술일 뿐이다. 오랜 세월이 흘러 길을 잃었다. 그것은 주인의 길과 거리가 멀다. 유능하고 지적인 사람은 이 원리를 스승이 가르칠 필요가 없음을 알고 있으므로 따로 논의해야 한다. 원리에는 두 가지가 있다. 첫째 또 하나의 비범한 원리를 얻을 수 있으려면 이 원리를 깨닫지 않고는 얻을 수 없고, 무의식적으로 존재하는 마음의 방법이며, 일, 만, 일, 만으로 얻을 수 있다. 예술을 추구하는 사람은 이 원리를 이해하지 않으면 평생을 기술노예로 보내게 된다 의와 악, 심지어 중화의 의미까지 가지지만, 예술을 하는 사람은 극단이 될 수 없고 극단이기도 하고, 쉬움에서 노이지까지. 조화가 없는 이미지는 예술의 금기이다. 고요할 정도로의 폭력은 죽음의 의미이므로 이 원칙을 수행할 때 얼마나 측정해야 하는지는 훌륭한 아이디어라고 할 수 있다. 이 원리가 궁극의 방법이며, 이 원리는 기술, 기술 및 기타 기술의 이론입니다.명확하고, 밑바닥에 도달하고, 질문하고, 조금도 의심하지 않는 것을 법이라고 합니다. 이 원리는 밑바닥에 있다고 하는데, 몇 가지 필수 요소가 있는지 알면 실천이 완성되고 변화를 알 수 있습니다. 그것은 집이라 할 수 있습니다. 이 원리는 자유의 성실입니다. 이 마음은 선천적으로 타고난 것입니다. 예술적 미덕과 미덕을 가지고 자연적으로 세상의 모든 것과 공존합니다. 그것은 지혜와 예술의 뿌리입니다. Li Jia는 명성으로 유명하고 마음에 유익하고 영양을 공급하며 사실입니다.의 원리를 알아야합니다. 도와 조화를 이루기 위해, 화평하기까지 하기 위해, 심지어 끝없이 있기 위해 가난한 자들을 보살피는 것. 비록 그것이 무궁무진하지만, 위아래의 원리는 하늘에 있는 성처럼 사용되며, 이 원리는 공허하고 행하지 않으며 그 중에 기이한 깨달음과 다른 자가 자명하다.