Kazuya Hashimoto

Botanical Photo Composition. 저는 자신의 작품을 그렇게 표현하고 있습니다. 저는 수년간 꽃집의 생업을 계속하고 있는 가운데, 꽃꽂이 화도가로서 일본의 꽃의 미의식, 꽃 디자이너로서의 양의 미의식도 배웠습니다. 하지만 자신이 날마다 보고, 장식하고 있는 꽃의 모습, 그 아름다움이, 어느 사진가에게 의뢰해도 현전...

Botanical Photo Composition. 저는 자신의 작품을 그렇게 표현하고 있습니다. 저는 수년간 꽃집의 생업을 계속하고 있는 가운데, 꽃꽂이 화도가로서 일본의 꽃의 미의식, 꽃 디자이너로서의 양의 미의식도 배웠습니다. 하지만 자신이 날마다 보고, 장식하고 있는 꽃의 모습, 그 아름다움이, 어느 사진가에게 의뢰해도 현전에 나타나지 않는, 재현되지 않는다는 것에 오랫동안 답답함을 느껴 왔습니다. "꽃을 갈 수 있다"는 것은 꽃에게 물으면서 의도적으로 배치, 즉 복합하는 것입니다. 이 화도가가 그리는 상상력을 촬영자가 머리 속에 그리지 않으면 내가 보고 있는 그 꽃의 아름다움은 나타나지 않는다는 것을 깨달았습니다. 촬영을 타인에게 맡기는 일을 멈추고 오랫동안 꽃 작가·꽃 장식인(하뉴쿠닌)으로서 걸어온 나 자신이, 이 꽃을 갈 수 있는 것을 염두에 하나 하나의 꽃, 잎, 가지에 대해서 작품 의도에 근거한 시점·앵글로 개별의 요소로서, 하지만 마지막은 다른 요소와 조화를 이룰 수 있는 모습이 되도록 촬영하기로 했습니다. 이렇게 날마다 찍어 간 디지털 이케 꽃을 위한 소재는 시즌이나 공간 등의 제약으로부터 풀려나갈 수 있을 때를 꿈꾸는 꽃들이 되었습니다. 그렇게 찍은 꽃들을 잘라내고, 상상이 가득한 채로 큐레이트하고, 조합, 구성하고, 디지털 캔버스에 컴포지트 하는 것으로, 나의 반생을 보낸 꽃들과의 만남의 수많은 장면에서, 내가 확실히 목격하고 발견한 꽃의 아름다움을 현전하는 것이 되었습니다. 그런 의미에서 나는 꽃이 드러내는 아름다움의 대변자, 대리인 중 한 명일 뿐입니다.