Iryna Barsuk

예술가로서 나는 여행 중에 본 자연, 오래된 가구와 유럽의 중세 건축물, 질감이나 캐릭터에서 영감을 얻습니다. 그리고 캔버스에 관해서는, 페인팅 과정 자체가 저를 움직이는 원동력입니다. 나는 그것이 나를 인도하게 하고 마음에 엄격한 계획을 가지고 있지 않습니다. 그래서 나는 추상을 그토록 사랑한다. 저에게 그것...

예술가로서 나는 여행 중에 본 자연, 오래된 가구와 유럽의 중세 건축물, 질감이나 캐릭터에서 영감을 얻습니다. 그리고 캔버스에 관해서는, 페인팅 과정 자체가 저를 움직이는 원동력입니다. 나는 그것이 나를 인도하게 하고 마음에 엄격한 계획을 가지고 있지 않습니다. 그래서 나는 추상을 그토록 사랑한다. 저에게 그것은 라이브 재즈 즉흥 연주와 같습니다. 수천 가지 가능성이 있는 특정 규칙이 있습니다. 흥미진진하다! 내 작업은 고르지 않고 어떤 면에서는 불완전한 것처럼 보일 수도 있습니다. 나는 그것이 에너지의 느낌, 실제 사람의 터치를 제공한다고 믿습니다. '실수', 계획에 없던 물방울, 흐르는 물감 - 그것들은 나를 위해 페인팅 과정에서 방향을 제시한다. 영감은 일하는 동안 옵니다. 색상의 팝, 긴 물방울 및 거친 질감 - 내 그림에서 볼 수 있는 것입니다. 매 작품마다 새로운 것을 시도하고 도전한다. 또한 내 작품을 더 깊고 돋보이게 만들기 위해 광범위한 색상 이론 연구를 수행합니다. 예술에 대한 나의 동경은 반 고흐로부터 시작되었고, 그 후 그 시대의 다른 예술가들이 따라갔습니다. 이제 저의 가장 큰 영감은 Claude Monet, Picasso 및 Chaim Soutine에서 옵니다. 내 예술적 스타일은 추상적이고 스케치입니다. 이 두 가지 방향이 내 아티스트 개발을 균형 있고 독특하게 유지한다고 생각합니다.