Angelina Poveteva

어린 시절부터 눈은 영혼의 거울이라고 믿으므로 거의 모든 그림에서 주요 초점은 캐릭터의 눈에 있으며 이를 통해 상태, 감정 및 느낌을 전달하는 반면 얼굴은 표현은 그대로 남아 있습니다. 내 작업에서 나는 산사라, 반인종주의, 자기 탐색, 그리고 사람과 세상, 그리고 물론 자신과의 관계와 같은 주제를 제기하고 드러...

어린 시절부터 눈은 영혼의 거울이라고 믿으므로 거의 모든 그림에서 주요 초점은 캐릭터의 눈에 있으며 이를 통해 상태, 감정 및 느낌을 전달하는 반면 얼굴은 표현은 그대로 남아 있습니다. 내 작업에서 나는 산사라, 반인종주의, 자기 탐색, 그리고 사람과 세상, 그리고 물론 자신과의 관계와 같은 주제를 제기하고 드러냅니다. 나는 그림의 도움으로 복잡한 이야기를 간단한 언어로 이야기합니다. 또한 그림은 세상과 소통하는 주된 수단이자 끝이 없는 끊임없는 발전의 길이기 때문에 인간의 감정과 경험에 대한 나의 관점을 옹호합니다. 나에게 그림 없이 사는 것은 눈을 감고 사는 것과 같다. 자세히 보면 그림 하나하나에 내 지문이 흩어져 있음을 알 수 있습니다. 제 작업에서는 붓을 거의 사용하지 않고 작은 디테일을 그릴 때만 주로 손가락으로 쓰기 때문에 붓보다는 그림과 가장 깊은 몰입과 연결이 있습니다. 덕분에 두꺼운 오일 층으로 과부하되지 않고 원하는 이미 인식 가능한 작가의 질감을 얻는 것으로 나타났습니다. 이는 중첩 된 의미를 전달하기 위해 필요한 악센트를 최대한 강조하는 데 도움이됩니다. 저는 항상 딥하우스를 들으면서 그림을 그리는데 상당히 은유적입니다. 제 작품에는 최소한의 재료로 간단하고 이해하기 쉬운 기법이 있지만 동시에 깊은 의미가 있고 이 음악은 빛이 특징이지만 최소한의 악기 세트로 동시에 깊은 분위기의 사운드.