5%OFF & 무료배송 1차구매

FIRSTART5

10%OFF 첫 구매 후 두 번째 구매 시!

  • CURATOR’s EYE

현대아트를 이해하기 위한 100명 일본의 아티스트편①

2023/02/22
TRiCERA ART TRiCERA ART

현대 예술은 어렵다. 도대체 누가 어떤 식으로 평가되고 있는 세계일까?
현대 아트를 알고자 한 적이 있는 분은, 그런 식으로 당황한 경험이 있는 분도 많을 것입니다.
「현대 아트를 이해하기 위한 100명」시리즈를 읽어, 아트 월드의 국내·국외의 주요 플레이어를 망라해 갑시다.

1. 쿠사마 야요이


최근, 세계에서 가장 팔리고 있는 여성 아티스트가 된 쿠사마 야요이.
2019년에는 여성이 만든 예술의 전체 경매 매출 중 그녀의 작품이 시장의 25%를 차지했다고 보고되었습니다.
물방울 무늬나 호박 조각, 전방향이 거울이 가득한 방이나 기묘한 입체 작품 등, 쿠사마 야요이의 제작 활동은 메디움이나 모티브의 울타리를 넘어 퍼지고 있습니다.
루이비통의 점포 창에서 볼 수 있는 '야생 로봇'의 진짜 작품은 전세계의 아트 팬을 계속 포로로 삼고 있습니다.



2. 무라카미 타카시


무라카미 타카시는 「슈퍼 플랫」이라고 하는 예술 운동의 제창자로서 전세계에 알려져 있습니다.
만화나 애니메이션 등에서 볼 수 있는 일본 독자적인 회화 표현을 「슈퍼 플랫」으로서 거론해, 스스로의 작품 속에서 캐릭터나 모양 등을 등장시켰습니다.
2010년에는 파리 베르사유 궁전에서의 개인전을 성공시켜 아이코닉한 모티프로 전략적으로 서양미술사 속에 스스로를 자리매김한 희귀한 아시아인 아티스트로서 세계로부터의 평가가 높은 아티스트입니다.



3. 미야지마 타츠오


미야지마 타츠오는 "Art in You(예술은 당신 안에 있다)"라는 생각을 기반으로 발광 다이오드(LED)를 사용한 디지털 카운터 등 LED의 작품을 특징으로 하는 작품을 발표하고 있습니다.
또한 컴퓨터 그래픽, 비디오 등을 사용한 작품도 다루고 있습니다.
최근의 프로젝트로서는, 나가사키시에서 원폭에 의해 피폭한 감나무로부터 채취한 종을 묘목에 기르고, 전세계의 아이들과 심어 가는 「『시의 소생』감의 나무 프로젝트」나, 2011년의 토호쿠 대지진을 받았다 "시의 바다-도호쿠 프로젝트"등을 실시하고 있습니다.



4. 나라 미치


나라 미치는 아이들의 친밀한 모습과 메시지가 그려진 드로잉·페인팅·조각·인스텔레이션 등, 메디움을 다방면으로 활용해 독자적인 세계관을 계속 만들고 있습니다.
그의 예술은 펑크 음악의 영향도 짙게 받고 있으며, "LOVE & PEACE"의 메시지를 세계에 계속 발신하고 있습니다.



5.시오다 치하루


1972년 오사카에서 태어난 시오다 치하루는 학생 시절에 도독 후 전세계에서 대규모 설치 작품 등을 계속 발표하고 있습니다.
방대한 갯수의 붉은색과 검은색 실이 복잡하게 얽힌 작품이나 배, 열쇠 등을 모티브로 하여 「사는 것은 무엇인가」・「존재란 무엇인가」라는 근원적인 질문을 형태로 해 아티스트입니다.
2019년 모리 미술관에서의 대규모 개인전을 성공시켜 2016년 시드니 비엔날레 등의 국제전에도 정력적으로 참가하고 있습니다.



6. 아이다 마코토


아이다 마코토의 작품은 항상 논란의 여지가 있으며, 찬반 양론이 뛰어오르고, 논의의 중심이 되었습니다.
그림뿐만 아니라 사진, 입체, 퍼포먼스, 설치, 소설, 만화, 도시계획을 다루는 등 표현 영역은 국내외 다방면에 걸쳐 있습니다.
발표한 회화가 아동 포르노라고 비난되거나, 대학에서의 강연회에서의 내용에 대해 소송이 발생하는 등, 센세이셔널한 활동은 계속 관심을 부르고 있습니다.



7. 오자와 츠요시


도쿄예술대학 재학중에서, 풍경 속에 자작의 지장을 건립해, 사진에 담는《지장 건립》시리즈를 제작.
또, 93년부터 우유 상자를 이용한 초소형 이동식 갤러리《나스비 화랑》등을 발표해, 틀에 얽매이지 않는 새로운 예술의 형태를 계속 모색해 왔습니다.
사실과 소설, 유머를 섞으면서 독자적인 관점에서 역사와 사회를 날카롭게 비평하는 작품을 통해 국내외에서 널리 활약하고 있습니다.



8. 李禹煥


일본의 현대미술의 큰 동향인 '모노파'를 이론적으로 주도한 것으로 알려져, 2022년에는 국립신미술관에서 개인전을 개최해 많은 사람들의 눈에 접했습니다.
《점에서》《선보다》시리즈나,《관계항》시리즈 등, 감상자를 철학적인 사색에 초대하는 미니멀하고 암시적인 작품을 정력적으로 발표하고 있습니다.



9. 스가키 시오


칸은 다마미 재학 중인 1960년대에 장보드 리얄, 질 드루즈, 니시다 기타로, 나가르 쥬나, 바스반투 등의 저작을 읽고, 미술 세계에서의 탈구축적인 접근을 모색했습니다.
「모노파」의 1명으로서도 꼽히고 있습니다.
심플한 소재와 중력과 장력을 능숙하게 조종한 구성에 의해, 스가 특유의 미니멀한 세계관이 실현되고 있습니다.



10. 오타케 신로


회화를 중심으로 소리나 사진, 영상을 받아들인 입체 작품 등의 다채로운 표현을 전개.
이 분야의 아티스트와의 콜라보레이션으로도 알려져 현대 미술뿐만 아니라 디자인, 문학, 음악 등 모든 장르에서 활약하고 있습니다. 88년에 에히메현 우와지마로 옮겨 현재도 동지를 거점으로 활동하고 있는 아티스트입니다.
공공 목욕탕의 《나오시마 목욕탕 「I♥湯」」 등, 종래의 형식에 전혀 사로잡히지 않는 예술을 실천하고 있습니다.

TRiCERA ART

작가

TRiCERA ART

현대 아트의 역사·즐거움·각 아트 장르의 해설 등, 유용한 정보를 예술 대학 졸업의 큐레이터가 집필하고 있습니다. TRiCERA ART는 세계 126개국의 현대 미술을 게재하고 있는 마켓플레이스입니다. 톱 페이지는 이쪽→https://www.tricera.net