The fall

W 80.00cm x H 120.00cm x D 2.00cm

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Anastasiya Krokhmal

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A propos de cette The fall

Détail

Medium

Peinture （Peinture à l'huile）

Edition

Original Artwork

Année

2021

Signe

Signée à la main par l'artiste sur le devant de la toile

Cadre

Non encadré

#Peinture #Peinture à l'huile #Médias mélangés #Modernisme #Psychédélique #Philosophie #Semi-figuratif #Symbolique #Peinture abstraite #Portraits/Peinture de figures #Gens #Corps humain #La vie quotidienne #Personnage

Description

Cette peinture parle de la perte de contrôle de la situation. Je le ressens comme une chute. En un instant bref mais lumineux, alors que vous volez, tout votre être est imprégné de deux sentiments seulement : l'impuissance et la peur. Ils remplissent rapidement tout l'espace d'eux-mêmes, la conscience s'éteint et la perception de la réalité est déformée. Il y a une chute mentale entre vous et la réalité. Est-il possible de vivre sans tomber d'une falaise ? Ou comment, après s'être brisé, transformer une chute en vol ? Chacun de nous répond à ces questions pour lui-même.
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- huile sur toile 100% lin
- le tableau est recouvert d'un vernis de protection avec traitement anti-UV
- le tableau est accompagné d'un certificat d'authenticité

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À propos de cet artiste

Anastasiya Krokhmal

Russian Federation

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Concept

Le thème principal de mes peintures est la lutte contre les troubles mentaux à l'intérieur d'une personne et les états qui y sont associés. Ma pratique artistique est basée sur une réflexion sur ma propre expérience de 12 ans de vie avec un trouble anxio-dépressif. Les peintures représentent des personnes qui sont en état de lutte contre un trouble mental.

La peinture dépeint des personnes qui luttent contre un trouble mental. Dans mon art, j'essaie de refléter un fragment du parcours d'un trouble mental arraché à l'espace. J'essaie de rendre compte du processus, de la longue expérience de vivre certaines valeurs d'états. Ces états sont très profonds et ne sont pas typiques des personnes ayant une psyché saine. Les gens sont décrits un par un : Je partage l'idée d'O. Huxley selon laquelle les gens sont en quelque sorte seuls dans leur perception du monde, et nous sommes obligés de vivre tous les événements internes par nous-mêmes. Cette série est pour moi l'occasion d'attirer l'attention du public sur la lutte contre la stigmatisation des troubles mentaux.

Dans le prolongement du thème principal de la santé mentale, il y a le thème des sensations internes d'une femme vivant dans des restrictions imposées par la société, des modèles de comportement. Dans mes peintures, je transmets une tension intérieure, une protestation. Dans cette série d'œuvres, je représente une personne qui se trouve dans des conditions psychologiques inconfortables en raison de certaines attentes de la société sur ce qui est normal pour une femme, comment une femme devrait ou ne devrait pas. Ainsi, j'attire l'attention sur le monde intérieur d'une femme dans les réalités modernes. À travers cette série d'œuvres, je diffuse la liberté des femmes et leur droit à s'exprimer indépendamment des attentes de la société.

Pour moi, l'art n'est pas seulement le résultat de mon expérience et de mes réactions à tout ce qui se passe, mais aussi l'occasion d'attirer l'attention du spectateur sur son propre monde de sensations, pour lequel, dans le monde moderne globalisé, il n'y a parfois plus de temps.

Je réalise des peintures à l'huile expressives dans le genre figuratif. Les traits caractéristiques de mes peintures sont de larges coups de pinceau, des contrastes prononcés, des coulures de peinture.

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