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Golden Boy

Golden Boy

W 150.00cm x H 100.00cm x D 2.80cm

USD $1,979.50

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Œuvres similaires vues par d'autres utilisateurs

  • A propos de cette Golden Boy

    Détail

    Medium

    Peinture (Art acrylique)

    Edition

    Original Artwork

    Année

    2023

    Signe

    Signée à la main par l'artiste sur le devant de la toile

    Cadre

    Non encadré

    Description

    La profondeur conceptuelle et la relation topologique entre la figure du "Golden Boy" et le chromatisme bleu enveloppant révèlent un dialogue intrigant et énigmatique dans son œuvre. La métaphore du garçon en tant que géant en relation avec le cadre surréaliste et abstrait du bleu est fascinante. Cela crée un espace onirique et fantastique qui stimule l'imagination du spectateur, l'invitant à explorer un monde de significations cachées. La dominance de la figure du garçon, malgré sa faible occupation de l'espace de la toile par rapport au monde abstrait qui l'entoure, est véritablement écrasante. Elle agit comme un aimant pour attirer l'attention du spectateur, le poussant à plonger profondément dans l'œuvre, où chaque élément visuel semble porter une charge symbolique et narrative. Ce jeu entre figuration et abstraction crée une tension visuelle et conceptuelle intrigante. L'artiste invite le spectateur à une seconde analyse, à une recherche de sens qui émerge progressivement, comme si le contenu de l'œuvre se révélait peu à peu. La présence du golden boy n'est jamais isolée ou immunisée, elle est toujours immergée dans le contexte complexe de l'espace bleu. Cette suggestion d'une narration sous-jacente ajoute une couche supplémentaire de profondeur à l'œuvre. En tant que spectateurs, nous sommes invités à déchiffrer cette histoire cachée, à explorer les éléments qui composent ce dialogue imaginaire entre l'énonciateur et l'énoncé. "Le Golden Boy" transcende la simple observation visuelle et nous captive par sa richesse conceptuelle, nous invitant à réfléchir sur la complexité de l'expérience humaine et de l'art. Cette œuvre acrylique invite les amateurs d'art à explorer un univers de significations cachées. "Menino D'ouro" transcende la simple observation visuelle et suscite de profondes réflexions sur l'expérience humaine et l'interaction entre figuration et abstraction. Pour acheter cette œuvre unique de Luis ou en savoir plus sur l'artiste, veuillez nous contacter. Découvrez la profondeur de l'art contemporain et emportez chez vous une partie de l'univers de Luis, avec un certificat d'authenticité signé et daté par l'artiste.

  • À propos de cet artiste

    Concept

    "Je veux être capable de recréer non pas ce que je vois, mais ce que je ressens, car l'essentiel est invisible pour les yeux" Je suis une artiste qui cultive et exprime sa passion pour la peinture grâce à sa curiosité naturelle et à son intuition aiguisée. Ma démarche artistique est caractérisée par une sensibilité émotionnelle et un fort instinct. Je recherche la subjectivité dans mon travail, en évitant les évaluations objectives, et j'utilise un langage diversifié et riche en valeurs. Les résultats finaux de mes œuvres sont le fruit d'un travail d'atelier, mais ils sont surtout façonnés par mes expériences, qui restent non seulement dans ma mémoire, mais aussi au niveau sensoriel. Ces expériences sont sublimes et surviennent de manière inattendue, purgeant mes processus subconscients. J'ai le courage de permettre à ce qui émerge et se transforme d'être l'objet de la création artistique, et ce flux est mon secret artistique. Je crée généralement de l'intérieur, à partir de ce qui vient de l'intérieur, et j'ai découvert que l'expressionnisme abstrait est la manière la plus profonde et la plus authentique de m'exprimer. L'art abstrait étant une activité souvent pratiquée dans la solitude, il est naturel que les thèmes et les approches qui inspirent l'artiste soient très personnels. Cela crée une relation étroite entre l'art et l'essence de l'artiste, du moins selon mon expérience. Les évaluations objectives sont exclues de cette déclaration, car rien n'est jamais ce qu'il semble être. Cependant, mon éventail créatif va du surréalisme au symbolisme ou du néo-expressionnisme aux simples paysages. Cela n'est pas dû à un manque d'engagement envers mon art, à un refus de rester dans un style unique, mais reflète plutôt ma conviction que l'expression artistique doit être le reflet de la personnalité et de l'âme de l'artiste. J'ai toujours été attiré par les mouvements, les formes et les interprétations libres et cela me résume : Comme je l'ai déjà mentionné, j'intériorise mes expériences, mes émotions et mon environnement pour donner de l'authenticité à mes créations et ce processus peut sembler égocentrique, mais il s'agit d'un acte intime et intuitif qui se rapproche du primordial. Même si je ne ressens pas toujours cette impulsion, je parviens de mieux en mieux à interpréter cette vocation intérieure qui est la mienne, cet appel qui vient à l'improviste. J'adhère à la maxime : "Je veux recréer non pas ce que je vois, mais ce que je ressens", en reconnaissant l'essence invisible des choses. Je puise mon inspiration dans les livres, les films, les médias, les rencontres personnelles, les expériences de vie, l'introspection et la nature. La métaphysique suscite mon intérêt. Je m'imprègne des émotions, des expériences et de mon environnement pour animer mes créations, qui me servent de matière première. C'est donc simple et intuitif. Il suffit d'être conscient de son environnement, de son état personnel et surtout d'avoir un peu de courage.

  • FAQ

    Cette œuvre d'art a-t-elle besoin d'un cadre ?

    Dans de nombreux cas, les œuvres d'art dont la toile est tendue sur un cadre en bois peuvent être exposées telles quelles. Les œuvres d'art minces autres que les toiles sont plus faciles à encadrer. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Existe-t-il d'autres tailles pour un type d'œuvre similaire ?

    R Selon l'artiste, des consultations sur demande sont disponibles. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Quel type de matériel dois-je utiliser pour accrocher l'œuvre d'art ?

    • Si vous êtes préoccupé par les frais de remboursement, comme lorsque vous louez une maison, des épingles et des crochets muraux qui ne laissent pas de traces de trous visibles sont disponibles dans les grands magasins de bricolage et les magasins de fournitures artistiques.
    • Si vous souhaitez accrocher une toile à l'aide d'un crochet, il est recommandé d'utiliser un type de crochet avec une longue surface d'accrochage, comme un type en forme de V.
    • S'il y a une ficelle au dos de la toile ou au dos du cadre, vous pouvez la suspendre avec un type d'épingle qui a une surface d'accrochage courte.
    • Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

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