DANI

Je suis une artiste visuelle franco-canadienne basée à Montréal, au Québec. Je suis un peintre autodidacte et membre de l'Atelier Circulaire à Montréal où j'étudie la lithographie et la gravure depuis 2019.

Mon parcours artistique a débuté en danse contemporaine et en chorégraphie ; je me suis pr...

Je suis une artiste visuelle franco-canadienne basée à Montréal, au Québec. Je suis un peintre autodidacte et membre de l'Atelier Circulaire à Montréal où j'étudie la lithographie et la gravure depuis 2019.

Mon parcours artistique a débuté en danse contemporaine et en chorégraphie ; je me suis produite sur la scène internationale avec la Desrosiers Dance Company tout au long des années 1980. C'est à cette époque que j'ai commencé à peindre et à développer mon style de dessin. J'ai fait le tour du monde et j'ai également reçu de nombreuses bourses pour étudier la danse et la chorégraphie à New-York, où j'ai découvert le travail d'artistes tels que Basquiat, Condo, Haring et Marden...

Ma collaboration avec des concepteurs de décors et d'éclairages pour le spectacle vivant, m'a apporté une connaissance de la colorisation et des intensités lumineuses, que j'applique dans mon art visuel.

Je travaille avec des techniques mixtes et je commence souvent par un collage pour créer un modèle qui me permet de valider mon idée. Ces idées originales peuvent passer à l'impression numérique avec l'ajout de pictogrammes, etc.

En peinture, je travaille avec la couleur et le rythme, en utilisant des pinceaux et différents outils d'enduit. Toujours sous l'influence de l'impression, j'utilise une table en verre comme surface plane et j'ajoute des couches avec différents médiums pour créer de la profondeur. L'organicité et la brutalité émergent de ce mélange de techniques, permettant aux spectateurs d'interpréter l'œuvre à leur manière.

Le peintre japonais Aki Kuroda est une forte influence pour moi, et certaines de mes œuvres utilisent des formes et des symboles minimalistes japonais. Je suis également intéressé par plusieurs artistes espagnols : Tapies, peintre et Gonzales, sculpteur et bien sûr le plus célèbre de tous les temps, Picasso.

Un autre artiste qui m'a influencé dernièrement est Olafur Eliassen. Son processus créatif avec la lumière suggère des sensations intuitives non verbalisées comme forme d'une idée. C'est ainsi que j'explore une narration émotionnelle dans mon travail actuel. Eliassen dit :

L'intuition n'est jamais un moment : c'est toujours un FLUX.