Iryna Barsuk

En tant qu'artiste, je m'inspire de la nature, des meubles anciens et de l'architecture médiévale de l'Europe, de certaines textures ou de personnages, que je vois au cours de mes voyages. Et lorsqu'il s'agit de la toile, c'est le processus de peinture lui-même qui me motive. Je le laisse me guider...

En tant qu'artiste, je m'inspire de la nature, des meubles anciens et de l'architecture médiévale de l'Europe, de certaines textures ou de personnages, que je vois au cours de mes voyages. Et lorsqu'il s'agit de la toile, c'est le processus de peinture lui-même qui me motive. Je le laisse me guider et je n'ai pas de plan strict en tête. C'est pourquoi j'aime tant l'abstrait. Pour moi, c'est comme une improvisation de jazz en direct. Il y a certaines règles, à l'intérieur desquelles il y a des milliers de possibilités. Mes œuvres sont inégales et, d'une certaine manière, imparfaites, elles peuvent parfois sembler inachevées. Je crois que cela donne un sentiment d'énergie, la touche d'une personne réelle. Les "erreurs", les coulures imprévues et les peintures qui coulent - pour moi, elles donnent des indications pendant le processus de peinture. L'inspiration vient pendant le travail. Des couleurs vives, de longues coulées et une texture rugueuse - c'est ce que vous verrez sur mes peintures. Dans chaque œuvre, j'essaie de faire quelque chose de nouveau et de me lancer un défi. Je fais également une étude approfondie de la théorie des couleurs, afin de rendre mes œuvres plus profondes et de les faire ressortir.

Mon admiration pour l'art a commencé avec Van Gogh, puis a été suivie par d'autres artistes de cette période. Maintenant, ma plus grande inspiration vient de Claude Monet, Picasso et Chaim Soutine.

Mes styles artistiques sont l'abstraction et le croquis. J'ai le sentiment que ces deux orientations permettent de maintenir mon développement artistique équilibré et unique.