Bryce Landingham

En tant qu'artiste visuel, mes aspirations découlent des essences de la nature humaine, de la vie et de la signification. Mon objectif pour chaque projet se concentre sur la complexité des détails, la netteté des reflets, la tonalité et l'utilisation d'une technique solide avec le crayon graphite. L...

En tant qu'artiste visuel, mes aspirations découlent des essences de la nature humaine, de la vie et de la signification. Mon objectif pour chaque projet se concentre sur la complexité des détails, la netteté des reflets, la tonalité et l'utilisation d'une technique solide avec le crayon graphite. Lorsque je photographie mon sujet, la composition et l'environnement sont les éléments qui m'importent le plus ; ils créent un lien avec le sujet à un niveau qui va parfois au-delà de ce que j'avais imaginé. L'éclairage est un autre élément important lorsque je prends mes photos, surtout lorsque les yeux reflètent ce que l'appareil photo ne peut pas faire. Lorsque je passe à la peinture à l'huile et à l'acrylique, j'utilise les deux à mon avantage en incorporant mes couleurs de manière vibrante et parfois neutre. En ce qui concerne la texture dans la peinture, j'utilise mes coups de pinceau dans divers mouvements pour produire des thèmes et des dessins caractéristiques pour chacun de mes sujets.

La majorité de mon travail dégage des expressions poignantes ainsi que des perceptions joviales. Je crée des souvenirs et des idées réalisables pour les sujets lors de la capture de photographies telles que des couvertures d'album ou des photos de couverture potentielles. Ma photographie est centrée sur la beauté des gens et le centre de la nature humaine.

Ma série de dessins d'autoportraits incorpore une large gamme d'émotions en décrivant les différentes phases de chagrin d'amour que j'ai endurées au milieu de mon adolescence. Dans mon portrait intitulé Cupidon, mon concept combattait une guerre de tiraillement entre l'amour et la haine dans ma tête, ce qui a ensuite produit un équilibre de larmes signifié dans la composition centrale du portrait. J'ai l'impression que mes autoportraits sont la série de dessins la plus forte et je dois encore augmenter ma propre demande pour une série continue.

La musique occupe une place importante dans mon art. J'ai tendance à utiliser le son de la musique à mon avantage et à créer des abstractions à partir de ce que j'entends. Beaucoup de mes autres portraits capturent différentes interprétations d'artistes musicaux et l'aura de leur élégance spirituelle dans la fleur de l'âge, à partir de photographies bien sûr. J'utilise ma technique d'abstraction pour donner à des artistes anciens et afro-américains une image de leur vie.