SvetaMalakhoff

俄羅斯聯邦畫家聯盟成員 在莫斯科生活和工作。我代表斯特羅加諾夫畢業於莫斯科國立藝術工業學院。在聖彼得堡國立繪畫、雕塑和建築學院學習了 2 年，以 IEREPIN 命名。這是我學習中最大的經歷。我的老師是 Uriy Kalita 和 Nikolay Blokhin，他們是學院裡最好的老師，而且很有名。它給了我創作和繪畫的動力。曾在佛羅倫薩的 C...

俄羅斯聯邦畫家聯盟成員 在莫斯科生活和工作。我代表斯特羅加諾夫畢業於莫斯科國立藝術工業學院。在聖彼得堡國立繪畫、雕塑和建築學院學習了 2 年，以 IEREPIN 命名。這是我學習中最大的經歷。我的老師是 Uriy Kalita 和 Nikolay Blokhin，他們是學院裡最好的老師，而且很有名。它給了我創作和繪畫的動力。曾在佛羅倫薩的 Charles H 和 Cecil 工作室短暫學習繪畫。 2012年6月就讀於紐約藝術學院。我的風格是在 4 所不同學校的影響下發展起來的。斯特羅加諾夫藝術學院讓我了解了建築。列賓藝術學院給了我繪畫方面的知識。佛羅倫薩藝術學校給了我很多關於色調關係的知識。紐約藝術學院讓我了解了藝術中的概念和理念。我一直都知道我主要會畫畫和畫人。我可以說 myart 是關於人的作品。今天我在我的作品中對人類進行更深入的研究，我在太平間裡探索人體，比如列奧·德·芬奇，畫了很多解剖身體的草圖，從字面上理解裡面的主題。在我的藝術中，我講述的是人，講述的是我們自己作為存在的一切的主要組成部分。事實上，我從不同的側面和不同的角度向人們展示自己。就像：“來吧，我讓你看看你自己！”因為我們都是一體的。我將情感和精力投入到我的每一件作品中，以引導人們擺脫他們的共同狀態，讓他們把手機放在一邊，問“那是什麼？”我從2008年開始參展。我的媒介是油畫。在圖形中我開發了我的創作技巧：我的人物描繪創作技巧不適合任何防禦圖形或繪畫。這是相當風景如畫的圖形。我通過鉛筆和粉彩的效果營造出如畫般的氛圍。但是為什麼是共鳴一個人是一種能量。如果你通過顯微鏡觀察人體，你不會發現邊緣。這就是為什麼我不使用鋒利邊緣的技術，而主要使用“sfumato”。我已經素描了 12 年多了，我嘗試了很多材料，以尋找新的和獨特的東西。我最後的發現是 Kohinoor Wax Aquarell 鉛筆。潛得更深——這就是全部！有很多方法可以使用它 - 它是混合的， - 它很好洗掉 - 銳邊是可能的 - sfumato 是可能的下一步 - 我正在添加粉彩。我的粉彩在圓盆裡，用手指從鍋裡拿出來用粉彩放在紙上，然後和鉛筆混合，或者像著色一樣使用它是非常好的。此外，這取決於您的幻想和您創造新的和獨特的藝術的願望。來自我最喜歡的紐約現代藝術博物館博物館的氟化物鉛筆。我像維生素一樣添加少量。要熱鬧。多蒂。身體相互作用時散發出神秘的光芒。最後一擊——是DNA——藝術家的唾液。有必要清洗鉛筆。我嘗試了很多不同的東西，比如水，濕餐巾紙。毛巾，但沒有什麼比唾液更好的了。有時我的手指因為上面的材料而非常苦，我用我的湯匙在我的袖子上摩擦以承受苦而不破壞我的畫。我在解剖課上研究過人體的每一厘米，然後在活體模型上研究過，就像萊昂納多·德·芬奇在屍體上的太平間裡那樣畫。