Ravell14

루이지애나 주 배턴 루지에 기반을 두고 있는 Ravell XIV Robinson은 관점에 도전하고 대화를 나누며 상상력의 사용을 장려하는 예술 작품을 만듭니다. 하나의 스타일이 아닌 Ravell의 작업은 현대 입체파, 추상 및 사실주의 스타일의 다양한 매체와 범위에 걸쳐 있습니다. 예술에 대한 라벨의 사랑은 어린 나이에 그에게...

루이지애나 주 배턴 루지에 기반을 두고 있는 Ravell XIV Robinson은 관점에 도전하고 대화를 나누며 상상력의 사용을 장려하는 예술 작품을 만듭니다. 하나의 스타일이 아닌 Ravell의 작업은 현대 입체파, 추상 및 사실주의 스타일의 다양한 매체와 범위에 걸쳐 있습니다. 예술에 대한 라벨의 사랑은 어린 나이에 그에게 심어졌습니다. 5세까지 말을 할 수 없었던 그는 예술을 의사소통의 한 형태로 사용했습니다. Ravell에게는 말로 전달하는 것보다 그의 생각과 감정에 목소리를 내기 위해 시각적 표현을 만드는 것이 훨씬 쉬웠습니다. 나이가 들어감에 따라 그의 예술적 재능도 발전했습니다. 2015년, 그는 새 아파트를 장식하기 위해 그림을 만들면서 자신의 작업이 세상과 공유되어야 한다는 것을 빨리 깨달았습니다. 그는 자신의 창조적 정체성, 마음의 상태, 존재의 상태를 나타내는 상징적인 숫자 XIV를 사용하여 Ravell XIV로 자신을 재창조했습니다. 취미에서 열정으로 변한 것은 그것을 보는 모든 사람들에게 의미 있고 아름다운 영향을 미칠 것입니다. 라벨은 앙리 마티스(Henri Matisse), 프리다 칼로(Frida Kahlo), 조르주 브라크(Georges Braque)와 같은 거장들에게서 영감을 얻었지만, 라벨은 개인적으로 많은 유사점을 발견한 파블로 피카소(Pablo Picasso)와 미국과 인종에 대해 같은 견해를 공유하는 장 미셸 바스키아(Jean Michel Basquiat)와 같은 예술가들에게서 가장 영감을 받았습니다. 흑인 화가가 된 경험. Ravell은 또한 삶의 상호 작용, 자연, 동물, 그리고 그 순간에 느끼는 감정과 같은 그를 둘러싼 요소를 통해 영감을 얻습니다. Ravell XIV의 예술 작품은 개인적이고 자유롭습니다. 그에게 예술 작품을 세상에 내놓는 것은 아이를 세상에 데려오는 것과 같습니다. 소중하고 아름다운, 그가 사랑하고 아끼는 자신의 모습이다. 아이가 자급자족하고 스스로 버틸 수 있게 자라는 것처럼, 그의 작품도 스튜디오에서 의도적으로 제작된 것에서 갤러리나 수집가의 벽에 활기차게 쉬고 있을 때에도 마찬가지입니다. -Kimberly Braud (2020 인터뷰)