Triptich painting of 'Buddha'

コンセプト

レナート・ヴァン・ニェンはオランダ生まれで、国際的に活躍するアーティストであり作家です。

2011年よりスペイン南部のラ・ヘラドゥーラに在住し、スタジオで制作活動を行っています。また、スタジオやオンラインで、大人から子供までを対象としたアートクラスやアートワークショップを開催しています。

レナート・ファン・ニェンの作品は、印象派アートと呼ぶにふさわしいものです。彼女は通常、ウェット・オン・ウェットで制作し、短いストロークを使い、ほとんどの場合、パレットではなくキャンバス上で色を混ぜ合わせます。彼女は黒の絵の具を使わず、赤と青を混ぜることで黒を表現しています。そうすることで、黒という色がより有機的に感じられるからです

直感的に描かれる彼女の作品は、ほとんどが3つの層で構成されています。彼女はまず、非常に明るく強い色を使って、抽象的でランダムな基本レイヤーを作り、次に2つのレイヤーを重ねて絵を作り上げていきます。最後の層は、通常、太いブラシとパレットナイフのストロークを組み合わせたもので、最後の仕上げとして、必要であれば、被写体を明確にするために細い線を加えます。ポーズや寸法の自然主義は、彼女の関心を引くものではありません。

レナートの作品テーマ
彼女の作品の多くは女性の姿を描いていますが、レナーテはモデルを使うことはありません。2019年、彼女は動物のアートも試し始めましたが、それがとても楽しかったので、彼女の全体的なジャンルの一部になるでしょう。レナーテは、自分のアートにシュールな色を使うのが好きです。彼女は、自分のアートを通して提供する潜在意識のメッセージは、受け入れ、判断しないこと、そして美しさであると信じています。彼女は、被写体のポーズや大きさを完璧にしようとはしません。美しさは作品の内側から、作品から発せられるエネルギーから生まれるのです。レナートは不完全さの中に完璧さを求める。

インスピレーション
レナーテは人生そのものからインスピレーションを得ており、それは例えば、彼女の色使いに顕著に表れています。80年代後半にイタリアに移住する前は、オランダに住んでいたため、色使いはかなり暗めでした。しかし、イタリアに住んでいたとき（4年間）、そして2003年から住んでいるスペインでは、まるで太陽や外の色に触れたかのように、彼女の色はとても明るくなりました。

シリーズ
レナーテはシリーズ作品を好んで制作しており、これまでにいくつかのシリーズを制作しています。
カラフルな女性たち。カラフルな女性像は、時に官能的でシュールな雰囲気を醸し出し、強い色彩で描かれています。
フラメンコの踊り子。レナートが住んでいるアンダルシアは、フラメンコの踊りと音楽の発祥地です。彼女はフラメンコのダンサーを少しひねって描くのが好きで、必ずしも踊っているわけではなく、外でポーズをとっているダンサーを描きます。
天使。いわゆるスピリチュアルなテーマに魅力を感じるレナーテは、天使を少し官能的に描いた天使の絵のシリーズを制作しています。
仏像の印象。レナーテは仏陀の顔を描くのが好きです。彼女は日本の日蓮宗を信仰し、今でもお経を唱えていますが、仏陀はちょっとしたファッションの対象になっていると感じています。彼女は、日本の日蓮宗を実践し、今でもお経を唱えていますが、仏陀が少しファッションの対象になっていると感じています。仏像を描くことは、彼女を穏やかで安らかな気持ちにさせてくれます。そして、彼女の描く仏像の印象が、見る人や未来の所有者にも同じような効果をもたらすことを感じ、願っています。
動物のこと2019年、レナーテは動物を描くという新たな旅に出ました。彼女は自分のスタイルで、カラフルに、少しラフに、そして時にはポジティブなメッセージを込めて描いています。彼女の作品の中には「隠されたメッセージ」があるものもありますが、それは特に求められない限り、必ずしも明かされることはありません。これらのメッセージはすぐには見えませんが、これらの作品を見る人は意識的または無意識的にメッセージを受け取ることになります。それはとてもポジティブなメッセージであり、幸福感、穏やかさ、幸福感を呼び起こすことがレナーテの願いです。
レナーテは自分の作品に、目立ちすぎない程度に象徴的なものを使うことがあります。レナーテは、自分の作品には強いエネルギーがあり、それがリビングルームやオフィスなどの空間をポジティブに変えてくれると信じています。

30年以上のキャリアを持つプロのアーティスト

画家としてのキャリアをスタートさせて以来、レナーテの作品は変化してきましたが、基本的なスタイルは変わっていません。彼女の作品はより強くなっています。

1987年には、オランダの高級ホテル（Hotel Wolfheze）に招かれ、初の個展を開催しました。1989年にはイタリアに渡り、グアルド・カッタネオ（ウンブリア州）で開催された芸術祭に招かれて個展を開催しました。イタリアには4年間滞在し、文化祭や芸術祭で多くの個展を開催しました。

現在までに開催した作品展は100回を超え、ギャラリー、大規模なビジネス会場、教会、アートフェスティバル、自治体のホール、病院など、数え切れないほどの場所で開催されています。パリ、ローマ、アムステルダムなどで個展やグループ展を開催しています。彼女の顧客は、ニューヨークやモスクワをはじめ、アルゼンチン、ニュージーランド、イタリア、スペイン、オランダ、ドイツ、フランス、イギリスなど、国際的に活躍しています。

レナートは、漠然としたアイデアだけで、直感を頼りに「自分の物語」を描きます。彼女の作品の背景にあるストーリーは、見る人が必ずしも認識できないものもありますが、彼女はそれをむしろ奨励しています。彼女は、見る人が作品の中に自分のストーリーを見出すことを望んでいます。レナーテの古い作品の多くに登場する「赤い月」は、エジプトの女神イシスを表しており、女性の癒しと魔法の象徴であると同時に、直感と創造性の象徴でもあります。レナーテは、個人的な感情を使って直感的に作業することが好きで、それを一般の人々と共有したいと思っていますが、押しつけがましくなるのは避けたいと思っています。

彼女のアートの強いエネルギーは、空間をポジティブに変え、「家を家に変える」ことができます。また、オフィススペースをポジティブなエネルギーのある環境に変えることもできます。