Mutant

Concept

"Après avoir obtenu ma licence en beaux-arts, j'ai travaillé dans la publicité.
Bien que j'aie eu une carrière très réussie en vendant des rêves aux consommateurs, j'ai toujours ressenti le besoin d'une créativité totale.
J'ai grandi dans une famille de banlieue. Dès ma petite enfance, j'ai été constamment bombardé par la culture populaire américaine et le consumérisme.
Mon travail consiste essentiellement en du rétro-collage. J'utilise principalement des magazines datant de plus de 50 ans pour récolter mes images. D'un point de vue personnel, la recontextualisation des images de cette époque m'aide à comprendre et à remettre les pendules à l'heure en ce qui concerne le monde dans lequel mes parents ont vécu et la vérité qui s'y cache.
Les innombrables heures passées à maîtriser Photoshop lorsque j'étais dans la publicité expliquent pourquoi le travail de collage numérique est si naturel pour moi.

En général, mon travail s'articule autour de ces thèmes principaux :
La crise climatique résultant de la surconsommation.
Les failles dans le continuum temps/espace. Un moment où le passé entre en collision avec le présent.
La montée croissante du sexe dans les médias de masse et les médias sociaux, qui est bien ancrée dans les années 60.
La mort dans la culture occidentale. Du berceau à la tombe, nous ne sommes guère plus qu'une mer de consommateurs, de contribuables et de statistiques.

La résolution de mes collages est de 600 dpi car j'aime montrer les points du matériel imprimé original. Les défauts et les distorsions dérivés de l'ancienne presse à imprimer ajoutent des textures à des degrés divers. Mon esthétique provient de choses qui sont profondément flawed.

La couleur et la composition sont toujours traitées avec soin dans mon travail, elles aident à transmettre le ton.
Aux Beaux-Arts, mon principal médium était la peinture à l'huile. J'ai exploré de grands champs de peinture abstraite pour construire ma palette et je remarque souvent comment cela transpire dans mon travail de collage."