Eugène Delacroix💡Mort de Sardanapalus, 1827

Qu'est-ce que le romantisme ?

💡Cette peinture est basée sur le sujet de l'affection personnelle, de l'angoisse et d'autres émotions.

💡Initie l' utilisation de pinceaux grossiers et de peinture épaisse.

💡Beganise l'incorporation de motifs contemporains.

À l'aube du romantisme

Le romantisme est un mouvement spirituel qui s'est épanoui dans de nombreux domaines, notamment la politique, la littérature et la musique, ainsi que l'art. Elle se caractérise par l'accent mis sur la sensibilité et la subjectivité, par opposition à l'accent mis sur la raison et lerationalisme des époques précédentes. À cet égard, il est le pendant du classicisme. Le concept du mouvement comportait des messages tels que la glorification de l'amour, l 'élévation de la conscience nationale et une nostalgie du Moyen Âge. Dans l'ensemble, la formation de l'État-nation moderne est le fruit des activités des citoyens qui ont intégré ces messages.

La voie et les artistes phares du romantisme.

Les premiers peintres romantiques sont Caspar David Friedrich et J.M. William Turner, nés respectivement en 1774 et 1775. Tous deux ont principalement travaillé sur des paysages, réalisant des représentations romantiques " intenses " et " passionnées ". En particulier, le coup de pinceau brut de Turner dans ses peintures de paysages marins révèle une perspective qui saisit des impressions plutôt que des formes précises. À cet égard, le peintre est souvent désigné comme l'ancêtre de l'impressionnisme.

Kasper David Friedrich,Wanderer above the Sea of Fog, 1818.


J.M. William Turner, Tempête de neige : bateau à vapeur au large de l'embouchure d'un port, 1842

Samuel Palmer et William Blake sont également des artistes qui ont pratiqué le romantisme en Grande-Bretagne. Cependant, William Blake est entré dans l'histoire en tant que poète et peintre, et vous avez peut-être déjà entendu son nom en tant que poète.

Samuel Palmer -Un champ de maïs au clair de lune avec l'étoile du soir, 1830


William Blake |Le grand dragon rouge et la femme vêtue de soleil, 1805

L'épanouissement du romantisme en France se manifeste très tôt chez des écrivains tels qu'Anne-Louis Giraudet-Triozon. Il a été l'élève du grand peintre classique Jacques-Louis David. Lorsque Giraudet publie son tableau d'un style nouveau, Ossian recevant les fantômes des héros français (1801), David

"Soit Giraudet est devenu fou, soit j'ai perdu la tête sur la façon de peindre.

aurait dit.

Anne-Louis Giraudet-Triozon | Ossian recevant les fantômes des héros français, 1801

Un style plus romantique avec un fond narratif plus particulier se retrouve chez Theodor Géricault. Son chef-d'œuvre, Le radeau de la Medieuze, représente, en grandeur nature, les événements qui se sont déroulés lors du naufrage de la frégate française Medieuze.

Théodore Géricault,Le Radeau de la Méduse, 1818 - 1819.

Eugène Delacroix est devenu célèbre pour des tableaux tels que Le Massacre sur l'île de Chios. Il a également réalisé de nombreuses peintures de scènes tirées de poèmes du poète Byron, et a dépeint de diverses manières les peuples arabes qu'il a vus pendant son service militaire en Afrique du Nord. Le plus célèbre est probablement la Statue de la Liberté guidant son peuple. Avec Le radeau sur la Medieuze de Géricault, elle reste l'une des œuvres les plus célèbres du romantisme français. Les deux tableaux servent de "tableaux narratifs contemporains = tableaux d'archives et d'actualité " en représentant des sujets d'actualité.

Eugène Delacroix,La Liberté guidant le peuple, 1830.

Francisco de Goya, qui a travaillé en Espagne, a été salué comme "le dernier maître qui a créé une unité ininterrompue dans laquelle la pensée et la pratique sont en harmonie ". Cependant, les avis sont partagés quant à savoir si Goya peut être considéré comme un membre du romantisme. Les absurdités et les créatures démoniaques qui apparaissent souvent dans son œuvre n'ont qu'un point commun superficiel avec le goût gothique de l'Europe du Nord, mais la représentation elle-même utilise des techniques classicistes. Néanmoins, en termes de sujets, nous pouvons certainement reconnaître ses innovations dans l'Espagne de l'époque dans sa représentation de mondes imaginaires et de rêves. En termes de technique, ses coups de pinceau clairs et son épais travail d'empâtement le distinguent des néoclassiques.

Francisco de Goya,Cour avec des fous, 1794

Sculpteurs romantiques

Dans le domaine de la sculpture, il y avait François Rude etAugustin Preaux. En sculpture, l'expression débridée était moins développée qu'en peinture, en raison des limites physiques du marbre, le matériau prédominant à l'époque, par rapport à la peinture. L'accent mis sur les expressions faciales des personnages est une caractéristique majeure.

François Rude,Pêcheur napolitain jouant avec une tortue, 1831-33.


Augustin Préaud,Jupiter et le Sphinx, 1868

Une vue à vol d'oiseau du romantisme

Au cœur du romantisme se trouve l'accent mis sur l'unicité fondamentale de l'individu, un trait que le classicisme et le dogmatisme ne soulignaient pas, et l'anxiété existentielle causée par les désirs de l'ego. Il comprend un large éventail d'émotions - mélancolie, anxiété, bouleversement, angoisse, affection, etc.
Pour les exprimer, les motifs et techniques stables et idéalisés, tels que ceux du classicisme, ne convenaient pas. Cela a conduit les artistes à privilégier des sujets tels que l'exotisme, l'orientalisme, le mysticisme et les rêves.
Cet argument a finalement été remplacé par le réalisme et le naturalisme.

Annexe : étymologie du mot "Romantique".

Sous l'Empire romain, il existait deux types de latin : le latin classique écrit et le latin séculier familier. Cependant, la différence entre les deux n'était pas si grande. Au fur et à mesure que le temps passait et que la langue entrait dans une période de déclin, la différence entre le latin écrit et le latin parlé s'est progressivement accrue, jusqu'à devenir si importante qu'on ne pouvait plus parler de variante d'une langue. En conséquence, la langue écrite est devenue difficile à comprendre pour les personnes ordinaires sans connaissance du latin classique.
En revanche, la langue parlée de l'époque est appelée langue romane. Les œuvres littéraires écrites dans les langues romanes ont été appelées romans et étaient considérées comme un concept antagoniste à la littérature classique grecque et romaine. C'est de là que vient le mot "romantisme" (Romanticism). C'est dans la littérature, et non dans l'art, que la "romance" a été établie pour la première fois. La préférence de Delacroix pour la poésie de Byron suit une telle chronologie. En d'autres termes, le "romantique" dans "romantisme" signifie "issu de la culture des gens du peuple (par opposition aux classes dirigeantes ou intellectuelles) de l'Empire romain ".

Grand escalier de l'Opéra de Paris par Charles Garnier (1861-75)