Something Restless Diese Graphitstiftzeichnung 'Woman in a Red Kimono - 03-11-22' ist das Gegenstück zu der, die ich letztes Jahr kubistisch angefertigt habe. Nach 'Roundism - 28-10-22' waren mir die Motive ausgegangen, die mich inspirierten, wie zum Beispiel Louise Brooks. Sicherlich werde ich in naher Zukunft ein weiteres Porträt von ihr machen, aber jetzt noch nicht. Etwas Unruhiges hat mich ergriffen. Mein Alma Tadema-Gemälde schreitet stetig voran, ist aber noch lange nicht fertig. Ich bin noch nicht bereit, ein neues kubistisches Ölgemälde zu beginnen. Vielmehr kämpfe ich mit der Entwicklung meiner Art Deco- und Roundism-Serie. Das Ingres-Papier kommt genau zur rechten Zeit, denn es bietet mir neue Möglichkeiten, kubistische Formen darzustellen. Vor kurzem habe ich Textilien, Stoffe, Falten und Kleidung wiederentdeckt. Zusammen mit Ingres kann ich einer weiteren Schlacht, die vor mir liegt, beruhigt entgegensehen. Die letztjährige Sitzung mit meinem Stammmodell im Kimono war perfekt für diese Suche. Halten Sie sich an das Programm Sie müssen wissen, dass ich immer darauf achte, mich nicht zu wiederholen. Als Anwalt und Unternehmensberater habe ich meinen Klienten dasselbe geraten. Natürlich ist es ein felsenfester Grundsatz, sich heute zu ändern, wenn man morgen das Gleiche tun will. Leider sehe ich so viele Künstler gestrandet, die auf denselben künstlerischen Annahmen herumkauen, die sie gemacht haben, als sie etwas Originelles erfanden. Für mich war die weibliche Form immer die Motivation zum Zeichnen und Malen. In letzter Zeit habe ich darüber nachgedacht, neue Motive auszusuchen. Vielleicht die Erzählung aus einem sozialen oder sogar politischen Blickwinkel zu erweitern. Schließlich entschied ich mich dagegen und blieb bei den Motiven, die ich mag. Und warum nicht? Ich experimentierte mit Prinzipien wie The Implicite Order, One in Another, Variation in Repetition und Repetition in Variation und Singularity. Sie haben mir viel gebracht, und ich habe das Gefühl, dass noch viel mehr kommen wird. Walk Through to It Das klingt ein bisschen zu unscharf für Sie? Werfen Sie einen Blick auf das vorliegende Bild. Ich führe Sie direkt hindurch. Das Ziel war es, nur geometrische Formen zu verwenden. Kombiniert müssen sie im Kopf des Betrachters das Erkennen von etwas Realem auslösen. Anstatt die realistischen Formen immer weiter zu abstrahieren, habe ich den Prozess umgedreht. Ich habe einfach geometrische Formen verfeinert und sie miteinander verbunden, sie in ihre jeweilige Tonstärke gebracht. Das habe ich so lange gemacht, bis eine mehr oder weniger realistische Figur entstanden ist. Es gibt singuläre Aspekte wie eine Kurve, die nie eine Linie berührt, die an sie angrenzt. Es gibt Variation in der Wiederholung, wie die vertikalen und horizontalen Falten, die ein Gegengewicht zu den Kurven des Kimonos und des Körpers bilden. Es gibt Geradlinigkeit in der Rundheit und Rundheit in der Geradlinigkeit. Das Innere nach außen, das Äußere nach innen Zu guter Letzt habe ich versucht zu vermeiden, dass die Formen in isolierten dunklen Klumpen enden. Stattdessen bemühte ich mich um so viel Offenheit wie möglich, aber immer, um Inkohärenz zwischen den Formen zu vermeiden. Das ist ein dünner Faden, auf dem man sich bewegt, muss ich sagen. Es war ein verdammt anstrengendes Hin und Her. Jetzt, wo es fertig ist, denke ich, dass ich eine gute Synthese zweier Prinzipien erreicht habe. Da ist zum einen der Eindruck, der ins Auge fällt: Ja, das ist ein Kimono-Mädchen. Auf der anderen Seite ist da mein gewünschter kubistischer Ausdruck, der
